Ο αρχηγός των Locomondo Μάρκος Κούμαρης (’92), μιλάει σε πρόσφατη συνέντευξή του στο ΒΗΜΑ για τη συναυλία (στο πλαίσιο της μεγάλης θερινής περιοδείας τους) που θα δώσουν την Τετάρτη 2 Ιουλίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων, μια συναυλία που θα εξελιχθεί σε γιορτή για τους πολυάριθμους θαυμαστές τους. Επίσης μιλάει για την επιλογή τους να μεταδίδουν χαρά στο κοινό, τα «Kavourakia», τις δυσκολίες που πέρασε τα τελευταία χρόνια και το «δίκοπο μαχαίρι» των μέσων κοινωνικής δικτύωσης.
Ο Ηλίας Βλάχος (απόφ. ΄88, ψυχίατρος) μας ενημερώνει, μέσα από τη σελίδα του στο fb:
Η παράστασή μας είναι γεγονός: Μήδεια του Μποστ – ένα ξεκαρδιστικό θρίλερ και γλωσσικός εκτροχιασμός σας περιμένει 11-13 Ιουλίου στο θέατρο Σταθμός από την ομάδα μας the Healers αποτελούμενη κυρίως από ψυχιάτρους και ψυχολόγους . Για κρατήσεις θέσεων επικοινωνία στο inbox με εμένα ή άλλους συντελεστές.
Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα 104 37
Τηλ: 210 52 30267
https://www.facebook.com/photo?fbid=10232500927438566&set=a.1297057219385
Ο Κώστας Παπαηλιού, Πρόεδρος του CIGRE, του Διεθνούς Συμβουλίου για τα Μεγάλα Ηλεκτρικά Συστήματα, δημοσίευσε ένα editorial στο ELECTRA (το ηλεκτρονικό περιοδικό του CIGRE) για το blackout.
I have never felt as important in my professional life as I did in the immediate aftermath of the recent Iberian blackout. Within hours, I found myself quoted in the Greek press and gave three interviews in one day—including one on national television. The key question everyone was asking: Could it happen again?
My answer was—and remains—yes.
I reminded viewers of the Italian blackout of 2003, when a tree fell onto a 400 kV power line in Switzerland causing it to trip—what a banal reason for such a massive disruption, affecting over 55 million people for hours. I remember it well. I was involved in the post-event mitigation measures, specifically developing a novel suspension arrangement for the conductors on that very line to improve clearances and prevent future flashovers.
https://electra.cigre.org/340-june-2025/prepared-for-the-blackout.html
Η Galanis Sports Data, εταιρεία με εξειδίκευση στα στατιστικά και την παραγωγή αθλητικού περιεχομένου, αναζητά χειριστή γεννήτριας χαρακτήρων για τηλεοπτική ροή, αγώνες και live events.
Περιγραφή Θέσης: Ο/η Graphics Operator είναι υπεύθυνος/η για την προβολή των γραφικών σε ζωντανές αθλητικές μεταδόσεις (στατιστικά, ονόματα παικτών, χρονόμετρα, αποτελέσματα κ.λπ.)
Διεύθυνση: Ελ. Βενιζέλου 107, Αγία Παρασκευή, τηλ. 210 6770901
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών επιστρέφει στην Αρχαία Μεσσήνη για να παρουσιάσει ένα από τα σημαντικότερα έργα του ιταλικού λυρικού ρεπερτορίου [ο γνωστός πιανίστας Δημήτρης Γιάκας (’75) έχει αναλάβει τη μουσική προετοιμασία της παράστασης]: τη Norma του Vincenzo Bellini, σε συναυλιακή μορφή, με μια λαμπερή διεθνή διανομή υπό την καθοδήγηση του σπουδαίου έλληνα αρχιμουσικού Γιώργου Πέτρου και την Καμεράτα Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής.
Σάββατο 12 Ιουλίου | 20:30 | Αρχαίο Θέατρο Μεσσήνης
https://www.megaron.gr/to-megaro-mousikis-athinon-stin-archaia-messini/
Διαθεσιμότητα εισιτηρίων: https://webtics.megaron.gr/el/events/?eventid=3604&showid=9197#9197
Η γυναίκα που καθόρισε την πορεία της Ευρώπης επί σχεδόν δύο δεκαετίες επιστρέφει στην Αθήνα για μία και μοναδική ζωντανή συνέντευξη με τον διευθυντή της «Καθημερινής». Η Ανγκελα Μέρκελ θα απαντήσει σε ερωτήματα για την προσωπική της διαδρομή, άλλωστε πρόσφατα κυκλοφόρησε από τις Εκδόσεις Μεταίχμιο το βιβλίο της με τίτλο «Ελευθερία». Τι λέει όμως σήμερα για όσα συμβαίνουν στην Ευρώπη και στον κόσμο; Τι της έλεγαν οι Ελληνες πολιτικοί την κρίσιμη περίοδο της οικονομικής κρίσης; Πόσο πραγματικά κινδύνευσε η χώρα μας να βρεθεί εκτός Ευρωζώνης το καλοκαίρι του 2015;
Οι απαντήσεις την Τετάρτη 2 Ιουλίου, στις 18.30, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος στο Κέντρο Πολιτισμού Ιδρυμα Σταύρος Νιάρχος.
Την εκδήλωση μπορούν να παρακολουθήσουν αποκλειστικά οι συνδρομητές της «Καθημερινής». Για την είσοδο απαιτείται προεγγραφή και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
Η συζήτηση της Ανγκελα Μέρκελ και του Αλέξη Παπαχελά θα διεξαχθεί στα γερμανικά και στα ελληνικά με πλήρη διερμηνεία και στις δύο γλώσσες.
Αποκτήστε συνδρομή στην “Καθημερινή” για να έχετε την ευκαιρία να παρακολουθήσετε την εκδήλωση. Αφού ενεργοποιήσετε τη συνδρομή σας επικοινωνήστε με το support@kathimerini.gr για να λάβετε την φόρμα ενδιαφέροντος για την εκδήλωση.
https://www.kathimerini.gr/syndromes/?utm_source=piano&utm_medium=email&utm_campaign=merkel_reg&pnespid=Crcr90VGsH8AyguE9ZjWTV8aqgtlzqZspQNLHLgALZvKWltlUfnjxE3kWQIENGvgkveDS_q.wg
30 χρόνια Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη: 30 χρόνια προσφοράς Δανειστική Βιβλιοθήκη
Η Δανειστική Βιβλιοθήκη είναι σημείο αναφοράς για τους κατοίκους του Πειραιά – ένας ζωντανός χώρος καθημερινής επικοινωνίας, μάθησης και έμπνευσης.
Με δημιουργικές δραστηριότητες για παιδιά και ενήλικες, παρουσιάσεις βιβλίων, προτάσεις νέων εκδόσεων και ήσυχες γωνιές για διάβασμα και χαλάρωση, η Βιβλιοθήκη καλλιεργεί τη σχέση μας με το βιβλίο και μας υπενθυμίζει τη χαρά της φιλαναγνωσίας – και όλα όσα αυτή γεννά: ιδέες, συγκινήσεις, συζητήσεις.
Ένας χώρος προσωπικός και κοινωνικός, ανοιχτός για όλες και όλους.
Δανειστική Βιβλιοθήκη 📚 30 χρόνια προσφοράς σε αριθμούς:
🔸 100.000 βιβλία
🔸 60.000 επισκέπτες
🔸 200 εκπαιδευτικές & επιμορφωτικές δράσεις
🔸 24.600 αποστολές βιβλίων
Γίνετε μέλος και μάθετε περισσότερα για τις δράσεις της Δανειστικής Βιβλιοθήκης
Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (απόφ. 2004) έχει αναλάβει το coaching για τη γερμανική γλώσσα στο ανέβασμα του έργου «Η ΓΥΑΛΑ» (Das Fischglas – Schauspiel in griechischer Sprache) της συγγραφέως Τζένης Δάγλα.
Η τολμηρή, πολυσχιδής performing artist Ζωή Ξανθοπούλου σκηνοθετεί και ενσαρκώνει την Λούση (η ηρωίδα της Γυάλας), του χειμαρρώδους έργου της Τζένης Δάγλα της οποίας η πένα χαρακτηρίζεται από ποιητικό ρεαλισμό. Το έργο θα κάνει πρεμιέρα στο θέατρο Theaterforum Κreuzberg e.V. στο Βερολίνο στις 25 Ιουνίου 2025 και για τέσσερεις μόνο παραστάσεις σε παραγωγή του project {Just/art}*.
Η παράσταση είναι στα ελληνικά με γερμανικούς υπότιτλους. Μετάφραση στα γερμανικά: Τέο Βότσος.
To κείμενο της Γυάλας κυκλοφορεί από τον ΙΑΝΟ σε τρίγλωσση έκδοση.
Με σύννεφα ξεκίνησε η βραδιά και οι απόφοιτοι του 2025 κράτησαν ενός λεπτού σιγή, προς τιμήν του συμμαθητή τους, Κώστα Κατσόγιαννου, που θα αποφοιτούσε μαζί τους, αλλά “χάθηκε” πρόωρα πριν δυο χρόνια. Ο ουρανός γρήγορα καθάρισε και η Τελετή Αποφοίτησης άρχισε να λάμπει.
Απηύθυναν χαιρετισμούς η Επιτετραμμένη της Γερμανικής Πρεσβείας στην Αθήνα, κ. Charlotte Schwarzer, ο Πρέσβης της Ελβετίας στην Ελλάδα, κ. Stefan Estermann, ο Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου του Συλλόγου Γερμανικής Σχολής Αθηνών, Dr. Marcus Bremer, η Διευθύντρια της DSA, κ. Annedore Dierker, ο Αναπληρωτής Διευθυντής της DSA, κ. Βασίλης Τόλιας, η Πρόεδρος του Συλλόγου Γονέων κ. Βίκυ Αθανάσογλου, οι εκπρόσωποι του Μαθητικού Συμβουλίου και τελειόφοιτοι.
Από τον Σύλλογο Αποφοίτων μίλησε ο Πρόεδρος, Κώστας Γαλάνης: (περισσότερα…)
Κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Δωδώνη, στη σειρά Παγκόσμιο Θέατρο, η μετάφραση της κωμωδία ”Το Σπίτι των Πόθων” της Μεξικάνας καλόγριας Χουάνα Ινές ντε λα Κρουζ (1683).
Είναι το πρώτο θεατρικό, που μετέφρασε ο Κώστας Μανζάκος για τις ανάγκες του ελληνόφωνου θεατρικού εργαστηρίου, που δίδασκε στο Λονδίνο πριν κάποια χρόνια και αφ ενός μεν εγκαινιάζει τη συνεργασία του με τον εκδοτικό οίκο, αφ ετέρου δε σηματοδοτεί την εκδοτική του στροφή προς το θέατρο, που είναι και το αντικείμενο των σπουδών του, αλλά και το μεράκι του.
Να θυμίσουμε ότι πριν ακριβώς 40 χρόνια, είχε ξεκινήσει την θεατρική ομάδα αποφοίτων της DSA με τους συμμαθητές του. (περισσότερα…)
The Breeder is pleased to present a sculptural display by Malvina Panagiotidi titled Ghostly Whispers at the Atrium.
Malvina Panagiotidi’s practice materialises at the conjuncture of elements that may seem opposed, such as folkore and occult modernism, yet are connected by their marginalisation of mainstream culture. Her work arises as a web which she constructs precisely through the tension which they exert on each other through the differing elements which highlight issues of phobia and crises at critical points of transformation. Panagiotidi’s installation are preocuppised not only with their environment, but also with time and whether these axes of movements can be stilled, or at least slowed down, to give the audience a chance to pause and reflect.
The artist challenges us by bringing neglected stories, both historic and contemporary, into full view, frustrating and dislodging any preconceived notions the audience may have. She often starts with a complex historic research which already places her work in a highly volatile liminal space, at the boundary of the present and past. Although her work helps create these connections between opposing elements, it also recognises and relishes their inherent disjuncture: bodies are presented in a blasonic way, the malleability of the sound, now become a tough physical graphic score.
Panagiotidi’s is foremost preoccupied with materials and with the reification of what we perceive as immaterial. The transformations which underscore the figurative impetus is translated in how materials act in their work: wax is on the point of melting, glass is pulled down by gravity as if still soft, metal is unravelling in all directions almost under the strain of its own tension. In this way, a soundwave becomes a metal web that grows and fills the space it inhabits, or a thought is crystallised in a softly spinning mouth-blown glass element.
Panagiotidi (b. 1985, Athens Greece) has studied Architecture in the University of Thessaly, Greece and received her MA in Art in Context, Department of Fine Arts, Universität der Künste Berlin. She recently completed her first solo museum exhibition, titled “All Dreams Are Vexing” at EMST National Museum of Contemporary Art, Athens. Select group exhibitions include: “My Dreams Were Dashed Against Your Walls”, DEO Projects, Chios, Greee (2024); “Unboxing Callas”, Cultural Center of Stavros Niarchos Foundation, Athens (2024); Plásmata II: Ioannina”, Onassis Foundation (2023); “Outraged by Pleasure”, Nobel Building (2023); “Mr. Robinson Crusoe stayed home”, Benaki Museum, Athens (2021); “Gone today here tomorrow”, AnnexM, Athens Concert Hall, Athens (2019).
Το νέο Μεγάλο Αιγυπτιακό Μουσείο του Καΐρου και η σημασία των χιλιόχρονων δεσμών μεταξύ των δύο πολιτισμών, Αιγυπτιακού και Ελληνικού
Το Μεγάλο Αιγυπτιακό Μουσείο στο Κάιρο μπορεί να το δει κανείς ως μια κολοσσιαία και μοναδική χαραμάδα προς έναν από τους παλαιότερους πολιτισμούς της Μεσογείου και του κόσμου. Η γεωγραφική του διάσταση δεν είναι αδιάφορη. Είναι ο χώρος στον οποίο αναπτύχθηκε και ο δικός μας πολιτισμός, η ιστορία μας, η όλη μας διαδρομή από τη Νεολιθική Εποχή στον Κυκλαδικό Πολιτισμό και μετά.
Έχοντας κατά νου τα ελληνικά επιτεύγματα, τα αιγυπτιακά και άλλα δημιουργήματα της ευρύτερης περιοχής, αναπόφευκτα προσπαθείς να βρεις, έστω αχνά, κάποιο νήμα που να συνδέει τα σημεία αιχμής του μεσογειακού πολιτισμού με τα χνάρια της σκέψης πολλών σημαντικών προσώπων (βλ. Μπροντέλ…).
Με αφορμή τα 80 χρόνια από το τέλος του πολέμου η Μαρία Φαραντούρη τραγούδησε μοναδικά στο θέατρο του Μπόχουμ την «Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν» του Μ. Θεοδωράκη
80 χρόνια από το τέλος του Β΄Παγκοσμίου Πολέμου ένα από τα κορυφαία γερμανικά θέατρα, το Schauspielhaus Bochum, κάλεσε τη Μαρία Φαραντούρη να τραγουδήσει την «Μπαλάντα του Μαουτχάουζεν την Παρασκευή 9 Μαΐου. Στο πιάνο τη συνόδεψε ο γερμανός μουσικός Χένινγκ Σμιτ. Στη σκηνή οι ηθοποιοί Δανάη Χατζηπέτρου και Ντόμινικ Ντος-Ράις διάβασαν τους μελοποιημένους από τον Μίκη Θεοδωράκη στίχους του Ιάκωβου Καμπανέλλη, επιζώντα του Μαουτχάουζεν, του μεγαλύτερου στρατοπέδου εξόντωσης στην Αυστρία, με περισσότερους από 90.000 νεκρούς.
Η Μαρία Φαραντούρη αφιέρωσε την εκδήλωση στα θύματα που εξακολουθούν και σήμερα να χάνουν καθημερινά τη ζωή τους στους πολέμους σε διάφορα μέρη της γης. Μιλώντας στην DW μετά τη συγκλονιστική ερμηνεία της, η οποία καθήλωσε τους θεατές του γερμανικού θεάτρου, η Μαρία Φαραντούρη είπε: «Το έργο παραμένει πάντα επίκαιρο. Γράφτηκε για την τραγική μοίρα των Εβραίων στο Ολοκαύτωμα. Είναι χρέος της ανθρωπότητας να μην ξεχάσει όσα συνέβησαν σε αυτό το κολαστήριο και τα άλλα στρατόπεδα συγκέντρωσης. Σήμερα ζούμε υπό την απειλή ενός γενικευμένου πολέμου. Είναι φοβερό ότι σχεδόν ανήμποροι αντιμετωπίζουμε αυτή την τραγική κατάσταση».
Η Νάτα Μελά γεννήθηκε στις 10 Ιουλίου του 1923 στην Κηφισιά Αττικής και αποφοίτησε από τη Γερμανική Σχολή το 1941. Μεγάλωσε σε μεγαλοαστικό περιβάλλον με ιστορικές ρίζες. Είναι εγγονή του Μακεδονομάχου Παύλου Μελά και της Ναταλίας Δραγούμη. Ο πατέρας της ήταν ο Μιχαήλ Μελάς και η μητέρα της ήταν κόρη του Ιωάννη Πεσμαζόγλου, ιδρυτή της Εθνικής Τράπεζας μαζί με το Γεώργιο Σταύρου. Η γιαγιά της από την πλευρά του πατέρα της προερχόταν από το γένος Δραγούμη και ήταν αδελφή του Ίωνα Δραγούμη και κόρη του Στέφανου Δραγούμη.
Το 1942 πήγε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (Α.Σ.Κ.Τ.) της Αθήνας, με καθηγητές τον Κώστα Δημητριάδη και τον Μιχάλη Τόμπρο και εργάστηκε στο εργαστήριο του Θανάση Απάρτη. Αποφοιτώντας, το 1948, δούλεψε για ένα διάστημα με τον Δημήτρη Πικιώνη για τη στήλη στον τάφο του Μητροπολίτη Χρύσανθου και αργότερα για το Μνημείο Πεσόντων στο Λεόντιο της Νεμέας στην Πελοπόννησο. Εκείνο το διάστημα κατασκεύασε τις προτομές, του Στέφανου Δραγούμη στο Ζάππειο και του Γεωργίου Πεσμαζόγλου στην Εθνική Τράπεζα της Ελλάδας, όπου η επιρροή του Πικιώνη είναι εμφανής.
Μετά την αποφοίτησή της άνοιξε δικό της εργαστήριο στον τελευταίο όροφο ενός σπιτιού στη Βασιλίσσης Σοφίας και λίγο αργότερα, το 1945, στον στάβλο ενός σπιτιού στην οδό Μουρούζη. Εκεί μαζεύονταν, μεταξύ άλλων, ο Νίκος Εγγονόπουλος, ο Γιάννης Τσαρούχης, ο Ανδρέας Εμπειρίκος, ο Γιάννης Μόραλης κ.α. Το 1951 παντρεύτηκε τον αρχιτέκτονα Άρη Κωνσταντινίδη (1913 – 1993) με τον οποίο απέκτησε δύο παιδιά, τον Δημήτρη και την Αλεξάνδρα και για δέκα χρόνια έπαψε να δουλεύει, ασχολούμενη με την κατασκευή σκηνικών στο Θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν.
Αρχικά δούλεψε με μάρμαρο και πέτρα, ενώ στα τέλη της δεκαετίας του 1960, όταν επέστρψε από το Παρίσι, όπου είχε μάθει να δουλεύει με το οξυγόνο, στράφηκε στη χρήση του μετάλλου, υιοθετώντας τα διδάγματα της αφηρημένης τέχνης, που κυριαρχούσε στην καλλιτεχνική σκηνή της Δύσης, χρησιμοποιώντας “ready-made” σιδηρικά και εργαλεία, τα οποία προμηθεύεται από την οδό Αθηνάς. Αντλεί τα θέματά της από το φυσικό κόσμο, πτηνά και ζώα – κοκόρια, κριάρια, ταύρους, κατσίκες, περιστέρια – και από την ελληνική μυθολογία.
Η Ναταλία Μελά παρουσίασε τις δημιουργίες της σε ατομικές εκθέσεις (Αθήνα 1963 και 1964, Βιέννη 1965, Νέα Υόρκη 1970), καθώς και σε διεθνείς εκθέσεις στη Μπιενάλε Σάο Πάολο της Βραζιλίας 1965, στο Παρίσι – Salon de la jeune sculpture 1976, 1967. Τα έργα της βρίσκονται σε δημόσιους χώρους και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Πρόσφατα παρουσίασε ένα κύκλο 35 γλυπτών από χαρτί με τίτλο “τα χάρτινα”.
Ένα αφιέρωμα του Μανώλη Νταλούκα για τη Νάτα Μελά…
Απεβίωσε στις 14 Απριλίου 2019 σε ηλικία 96 ετών…
Η Griechenland Zeitung για τη Νάτα Μελά…
Μια μοναδική μουσική εμπειρία είχαν την ευκαιρία να βιώσουν το βράδυ του Σαββάτου όσοι βρέθηκαν στην Ιερά Μονή Αρκαδίου, όπου ο διεθνούς καταξίωσης βιολονίστας Λεωνίδας Καβάκος, έδωσε ένα συγκλονιστικό ρεσιτάλ κλασσικής μουσικής.
Στην σκηνή μαζί του ήταν ο Αλέξανδρος Σακαρέλλος (απόφ. ’98), επίσης στο βιολί, ο Ηλίας – Ίων Λιβιεράτος στην βιόλα, ο Τιμόθεος Γαβριηλίδης – Πέτριν στο Βιολονσσέλο και ο Χριστόφορος Μιρόσνικοβ, επίσης στο Βιολοντσέλο. Απέδωσαν έργα του Μπετόβεν και του Σούμπερτ.
Στην εκδήλωση παρέστησαν ο Σεβ. Μητροπολίτης Ρεθύμνης και Αυλοποτάμου κ. Πρόδρομος, ο Αρχιγραμματέας του Οικουμενικού Πατριαρχείου π. Βοσπόριος Μαγκαφάς, η Υπουργός Τουρισμού κ. Όλγα Κεφαλογιάννη, η πρώην Υπουργός και Βουλευτής Χανίων κ. Ντόρα Μπακογιάννη με τον σύζυγο της κ. Ισίδωρο Κούβελο, ο πρώην Υπουργός κ. Νίκος Σηφουνάκης, ο Περιφερειάρχης Κρήτης κ. Σταύρος Αρναουτάκης, η Αντιπεριφερειάρχης Ρεθύμνου κ. Μαρία Λιονή με τον σύζυγο της καθηγητής Χρήστο Λιονή, ο Δήμαρχος Ρεθύμνης κ. Γιώργης Μαρινάκης, ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κ. Γιάννης Βακαρέλης, ο Γενικός Διευθυντής του Μουσείου Ακροπόλεως, Αρχαιολόγος Δρ Νίκος Σταμπολίδης, Αντιδήμαρχοι, Δημοτικοί και Περιφερειακοί Σύμβουλοι απ’ όλη την Κρήτη, εκπρόσωποι φορέων και σωματείων και πλήθος φιλόμουσου κοινού (πηγή: Rethemnos news monogram).
Το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη σας προσκαλεί σε μια μουσική βραδιά αφιερωμένη στη μνήμη της αείμνηστης καθηγήτριας και εξαιρετικής βιολονίστριας Ισμήνης Χρυσοχόου Κάρτερ.
Οι μουσικοί που μαθήτευσαν δίπλα της, μας καλούν να μοιραστούμε μαζί τους τη γοητεία των έργων των Haydn, Mozart, Lalo, Παπασταύρου και Bloch και να απολαύσουμε τις μελωδικές γραμμές τους.
Στη μνήμη της διακεκριμένης βιολονίστριας και Καθηγήτριας, το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη, στηρίζοντας ενεργά τον χώρο της μουσικής παιδείας, διοργανώνει από το 2013 Πανελλήνιο Διαγωνισμό για την χορήγηση υποτροφίας για σπουδές βιολιού στο εξωτερικό για την απόκτηση Bachelor ή Master.
Δευτέρα 23 Ιουνίου 2025 στις 19.30, Πληροφορίες: 2169003720
Ιστορική Βιβλιοθήκη Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη, 2ας Μεραρχίας 36 & Ακτής Μουτσοπούλου, Πειραιάς (περισσότερα…)
Το νέο βιβλίο του Γιώργου Πουλημένου κυκλοφορεί τώρα και στα ελληνικά, από τις Εκδόσεις Ηρόδοτος.
Από αυτήν την εβδομάδα στα βιβλιοπωλεία, και σε ειδική τιμή στον Ηρόδοτο, Μαντζάρου 6, Αθήνα.
Η Επανάσταση των Νεοτούρκων το καλοκαίρι του 1908 και η αποκατάσταση του Συντάγματος του 1876 έφερε κοσμοϊστορικές αλλαγές στην Οθωμανική Αυτοκρατορία, σηματοδοτώντας την έναρξη μιας εποχής πολιτικών και κοινωνικών ανακατατάξεων.
Στη Σμύρνη, μια από τις πιο ζωντανές και κοσμοπολίτικες πόλεις της πολυεθνικής Αυτοκρατορίας, η επανάσταση έγινε δεκτή με ενθουσιασμό, εορτασμούς και δημόσιες διαδηλώσεις υπέρ του Συντάγματος. Η γενική αμνηστία, η κατάργηση της λογοκρισίας και η παύση του συστήματος πληροφοριοδοτών του προηγούμενου αυταρχικού καθεστώτος καλλιέργησαν ελπίδες για ελευθερία, δικαιοσύνη και ισότητα μεταξύ Ελλήνων, Τούρκων, Εβραίων και Αρμένιων.
Ωστόσο, οι επόμενοι μήνες σημαδεύτηκαν από συνεχείς απεργίες, έξαρση της εγκληματικότητας, διεθνή γεγονότα που οδήγησαν σε εμπορικά μποϊκοτάζ, καθώς και εκλογές που διεξήχθησαν μέσα σε κύμα καχυποψίας. Τα γεγονότα αυτά αποτέλεσαν προάγγελο των αυξανόμενων εντάσεων που σύντομα θα οδηγούσαν στη διάλυση της Αυτοκρατορίας.
Ο Εμμανουήλ (Νώλης) Καλιτσουνάκης γεννήθηκε το 1916 και εμφανίζεται στα Μαθητολόγια της Αραχώβης την χρονιά 1934-35 στην Δ’ Γυμνασίου, οπότε θα αποφοιτούσε το 1937. Ήταν γιός του Ιωάννη Καλιτσουνάκη, επίτιμου καθηγητή του Ελευθέρου Πανεπιστημίου του Βερολίνου και ανηψιός του Δημητρίου Καλιτσουνάκη, ενός από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της οικονομικής σκέψης στο μεσοπόλεμο και έπειτα.
Τελείωσε το Δημοτικό στο Βερολίνο και ο πατέρας του, επιστρέφοντας στην Αθήνα, τον έστειλε στην Γερμανική, και μάλιστα, όπως αναφέρεται στο βιβλίο του Hansen στην σελίδα 33 της ελληνικής έκδοσης (σελ. 35 της γερμανικής) με αφορμή τον εορτασμό της 25ης Μαρτίου 1930, εκφώνησε στα ελληνικά τον λόγο παρουσία του Υπουργού Παιδείας, του Αρχιεπισκόπου Αθηνών και άλλων.
Σπούδασε Γερμανική Φιλολογία και διετέλεσε Διευθυντής του Goethe στην Αθήνα. Παράλληλα δρστηριοποιήθηκε σαν μεταφραστής στην Τράπεζα της Ελλάδος και συνέταξε εξειδικευμένα λεξικά (πχ. Εμπορικών Συναλλαγών).
Απεβίωσε στις 14.5.2008 (περισσότερα…)
Μέσα σε μία κατάμεστη αίθουσα εκδηλώσεων του Public στο Σύνταγμα παρουσίασε ο Πάνος Λουκάκος το νέο του βιβλίο:
“Αλλαγές και Ανατροπές” από τις Εκδόσεις “Μεταίχμιο”.
Μίλησαν:
ο Νίκος Αλεβιζάτος, συνταγματολόγος και συγγραφέας, ο Ευάγγελος Βενιζέλος, πρώην αντιπρόεδρος της Κυβέρνησης και Υπουργός Εξωτερικών, πρώην Πρόεδρος του ΠΑΣΟΚ και Καθηγητής ΑΠΘ, και ο Πάνος Λουκάκος, ενώ συντόνισε ο δημοσιογράφος Παντελής Καψής.
Είδαμε στο ακροατήριο τον Θοδωρή Ρουσόπουλο, τον Παύλο Τσίμα, την Μαρία Δαμανάκη, τον Σπύρο Λυκούδη, τον Απόστολο Δοξιάδη και πάρα πολλούς άλλους, ενώ από τους αποφοίτους παρόντες ήσαν ο Θανάσης Απέργης, ο Άγγελος Κωβαίος και ο Κώστας Γαλάνης.
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει, στο ρόλο του τρακαδόρου, άνεργου ηθοποιού και ενοχλητικού γείτονα, στη νέα σειρά που ξεκίνησε από την Πρωτομαγιά στο youtube, μια άκρως παλαβή κωμωδία, με τίτλο ΓΙΑΓΙΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑ SHOW.
Σεναριογράφος και σκηνοθέτης της σειράς είναι ο γνωστός από πολλές τηλεοπτικές κωμικές σειρές Μάνος Ψιστάκης, ο οποίος ανεβάζει την νέα αυτή κωμωδία στο κανάλι της Γιαγιάς Χαρίκλειας, στο youtube, μιας που κανένα κανάλι της Ελληνικής Τηλεόρασης, δεν θα ενέκρινε για παραγωγή κάτι τόσο προκλητικό. Η Γιαγιά δεν μιλάει με αερολογίες, όπως οι ήρωες των σημερινών σήριαλ, αντιθέτως καυτηριάζει τα πάντα με σατανικές, καυστικές και φονικές ατάκες. Μικρά, γρήγορα, ατακαριστά, 5λεπτα – 10λεπτα επεισόδια, με ήρωες την Γιαγιά Χαρίκλεια και τους φίλους της. Η σειρά έχει φτάσει τα 12 επεισόδια (υπάρχουν όλα στο youtube) και συνεχίζεται. (περισσότερα…)
