Στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», ο Δήμος Ερέτριας σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και την Εφορεία Αρχαιοτήτων, θα ανοίξει και φέτος τον εμβληματικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας για να φιλοξενήσει δύο παραστάσεις του θεατρικού έργου Αισχύλου Πέρσες – Οι ευτυχισμένες μέρες, στις 22 και 23 Ιουλίου.
Για έκτη συνεχόμενη χρονιά, ο θεσμός του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός», που έχει πλέον καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας, επιστρέφει το καλοκαίρι του 2025, προσκαλώντας το κοινό να βιώσει μια μοναδική εμπειρία σε μοναδικούς αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία σε κάθε γωνιά της Ελλάδας από την 1η Ιουλίου και για δύο ολόκληρους μήνες έως και τις 31 Αυγούστου 2025.
Οι δυο παραστάσεις που θα διεξαχθούν εντός του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας είναι στις 22 και 23 Ιουλίου με ώρα έναρξης 19:30, και για περιορισμένο αριθμό θεατών, καθώς ο μέγιστος αριθμός είναι 300 άτομα ανά παράσταση.
Σε σκηνοθεσία της Ανθής Φουντά (αποφ. 2008), η οποία συμμετέχει και στη δραματουργική επεξεργασία, θα ανέβει στα Τρίκαλα το έργο “Φθινοπωρινά νιάτα” του Αντώνη Κυριακάκη. Eίναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων, που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδυάζει την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.
Ο Ηλίας Βλάχος (απόφ. ΄88, ψυχίατρος) μας ενημερώνει, μέσα από τη σελίδα του στο fb:
Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (απόφ. 2004) έχει αναλάβει το coaching για τη γερμανική γλώσσα στο ανέβασμα του έργου «Η ΓΥΑΛΑ» (Das Fischglas – Schauspiel in griechischer Sprache) της συγγραφέως Τζένης Δάγλα.
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει, στο ρόλο του τρακαδόρου, άνεργου ηθοποιού και ενοχλητικού γείτονα, στη νέα σειρά που ξεκίνησε από την Πρωτομαγιά στο youtube, μια άκρως παλαβή κωμωδία, με τίτλο ΓΙΑΓΙΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑ SHOW.
Το “Ένας ήρωας με παντούφλες” των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου γράφτηκε το 1947 και το απολαύσαμε με τον Λογοθετίδη στην ελληνική ταινία του 1959 μέχρι σήμερα παραμένει επίκαιρο και παρουσιάζει την ζωή των “μικρών μεγάλων” ηρώων, καθώς και την αντιμετώπισή τους από τους εκάστοτε κυβερνώντες.
Η Κωνσταντίνα Ψωμά (΄88) συμμετέχει ως βοηθός σκηνοθέτη (Produktionsmanagerin, Regieassistentin) στην παραγωγή της όπερας του Georg Friedrich Händel “TAMERLANO“ που ανεβαίνει στα πλαίσια του Διεθνούς Φεστιβάλ Händel του Göttingen (Internationale Händel Festspiele Göttingen 2025), σε πέντε συνολικά παραστάσεις στο Deutsches Theater Göttingen.
Ο stand-up comedian Δημήτρης Δημόπουλος (’94) έρχεται στο Λονδίνο με την παράσταση The Essential Platinum Hits Collection με τα καλύτερα αποσπάσματα από τους μονολόγους του «Αντί Διδακτορικού», «Υπερπαραγωγή», «Καφρόκρεμα», «Α4» και «Καμένος στη μετάφραση».
Ένα αξιοθαύμαστο και αξιαγάπητο ζευγάρι του θεάτρου και της ζωής είναι η Μαίρη Ραζή και Σωτήρης Τσόγκας! Δημιούργησαν με τις δικές τους δυνάμεις το δικό τους πολιτιστικό πυρήνα, το θέατρο Πρόβα και την Ανώτερη Δραματική Σχολή Τέχνης ”Η πρόβα” και ανεβάζουν ρεπερτόριο που θα το ζήλευαν και τα κρατικά θέατρα ακόμη. Με αυτό εννοώ χωρίς να διαθέτουν μεγάλες επιχορηγήσεις, όπως τα κρατικά μας θέατρα, γιατί αυτά είναι η εικόνα του πολιτισμού μας! Έχουν αφήσει ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους και τα ονόματά τους έχουν γραφτεί με χρυσά γράμματα στο θεατρικό Πάνθεον είτε με τις ερμηνείες τους είτε με την επιλογή των έργων τους στα 50 συναπτά έτη της μεστής και ουσιαστικής καλλιτεχνικής τους πορείας! Ξεχωρίζουν για το ήθος, τη σοβαρότητα, το κύρος, την παιδεία τους και την θεατρική τους γνώση, η οποία κυριαρχεί στις παραστάσεις τους. Η μοναχοκόρη τους Κοραλία Τσόγκα, όπως ήταν φυσικό, ακολούθησε τα χνάρια τους και είναι μια πανέμορφη κοπέλα και εξαιρετική ηθοποιός. Τη φετινή σεζόν ανέβασαν στο φιλόξενο θέατρό τους δύο μονόπρακτα των Κωστούλα Μητροπούλου- Γιώργου Νεοφύτου με ενιαίο τίτλο ”Σιωπηλές κραυγές”, μια παράσταση την οποία πρέπει να δείτε! Ένα τιμητικό αφιέρωμα από το Cosmopoliti στην Μαίρη Ραζή και τον Σωτήρη Τσόγκα για την προσφορά τους στο θέατρο και στο αγαπημένο ζευγάρι της ζωής παράδειγμα προς μίμηση!
«Ο Μουνής» ένα έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας με την αλληγορική, διεισδυτική ματιά της Λ. Κιτσοπούλου ανεβαίνει από 1η Μαρτίου κάθε Σάββατο και Κυριακή στο OLVIO, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ. Παραστάσεις μέχρι 13 Απριλίου.
Σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα ανεβαίνει η ένα από τα γνωστότερα έργα του Χένρικ Ιψεν, η “Εντα Γκάμπλερ“.
Ο Γιώργος Δεπάστας υπογράφει τη μετάφραση του αριστουργήματος του σπουδαίου δραματουργού, συγγραφέα και ποιητή Μπέρτολτ Μπρεχτ, Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της, του οποίου οι παραστάσεις έχουν ήδη ξεκινήσει στην Κεντρική Σκηνή του κτηρίου Τσίλλερ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Ένα έργο βαθιά αντιπολεμικό αλλά ταυτόχρονα εξόχως παραβολικό για τον αγώνα για επιβίωση, για την πιο τραγική απώλεια –αυτή που συνιστά ο θάνατος των παιδιών– και το πάντοτε ακριβό τίμημα του κέρδους.
Στη σκηνική σύνθεση «Η Μέρα της Φούστας», βασισμένη στο ομότιτλο έργο του Ζ.Π. Λίλιενφελντ, τα αποσπάσματα των έργων που χρησιμοποιούνται στην παράσταση βασίζονται στις μεταφράσεις του Γιώργου Δεπάστα.
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος εμφανίζεται σε ένα πολιτικό ταξίδι στο μέλλον που άρχισε στο Θέατρο Λύχνος, στο Γκάζι. Για να δείτε αυτό που έρχεται και να κάνουμε μαζί τα πάντα, για να μην έρθει ποτέ, προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας στο more.com και στο 211 0121686.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης «Το Μαράκι έκλασε» η ομάδα Seven Sisters επιλέγει και πάλι κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου για τη νέα της παράσταση με τίτλο “Πάρανταϊζ-Η αίθουσα κλιματίζεται”, σε σκηνοθεσία Γιώτας Σερεμέτη. Πρεμιέρα 13 Ιανουαρίου 2025 στο open space του Θεάτρου 104.
Η Κωνσταντίνα Ψωμά είναι βοηθός σκηνοθέτη στο μιούζικαλ «Sweeney Todd:
Η παράσταση που αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό και έλαβε εξαιρετικές κριτικές συνεχίζει την πορεία που ξεκίνησε από το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και έπειτα το Σύγχρονο θέατρο, και επιστρέφει τώρα για τρίτη χρονιά και για δέκα παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα. Κρατώντας την δομή και τους υπέροχα ειρωνικούς τίτλους των “σκηνών”, η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί τον Νίκο Ψαρρά και τη Μαρίνα Ασλάνογλου στο εμβληματικό έργο του Μπεργκμαν, με βοηθό σκηνοθέτη την Ανθή Φουντά.