H ηθοποιός, σκηνοθέτις και συγγραφέας Νάνα Παπαδάκη (’90) και η ηθοποιός και σκηνοθέτις Ρούλα Πατεράκη ενώνουν τις δυνάμεις τους πάνω σε ένα έργο που γράφτηκε και ερμηνεύτηκε από μια ηθοποιό, και μάλιστα βραβεύτηκε. Πρόκειται για το «Πάρτι στο σπίτι της Ελισάβετ Π» της Νίκης Τριανταφυλλίδη, της ηθοποιού που πέθανε το 2013 με μια σημαντική παρακαταθήκη στο ελληνικό θέατρο.

Σε αυτό το έργο μία γυναίκα, η Victory of the Rose, κάνει την ανασκόπηση της εσωτερικής της ζωής μέσα από τρεις μεταμορφώσεις (Ελισάβετ, Μαξίμ, Αλίκη). Στην σημερινή, νέα του εκδοχή, η Ρούλα Πατεράκη υπογράφει τη δραματουργική μεταγραφή του έργου και την προσαρμογή του για ένα πρόσωπο επί σκηνής. Το νέο αυτό έργο – μονόλογος έχει τον τίτλο «Νίκη, απόψε στο πάρτι» και πρωταγωνιστεί η Νάνα Παπαδάκη.Δραματουργική μεταγραφή – Σκηνοθεσία: Ρούλα Πατεράκη.

Τοποθεσία: Θέατρο Φούρνος (Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα) Τηλ.: 21 0646 0748

Πρεμιέρα: Σάββατο 14 Μαΐου στις 21.00 Παραστάσεις: Σάββατο και Κυριακή, στις 21.00

(μέχρι Κυριακή 5/6). Τιμές εισιτηρίων: 12 € (ολόκληρο), 10 € (άνω των 65 ετών), 8 € (φοιτητικό), 5 € (άνεργοι, ατέλειες).

Περισσότερες πληροφορίες και ηλεκτρονική προπώληση…

Τι είναι η Λένα Κιτσοπούλου στο ελληνικό θέατρο; Είναι το πρόσωπο που έχει αποδείξει πως, όπως και στη μόδα δεν χωράνε μόνο τα μοντέλα size 0, έτσι και στο ελληνικό θέατρο υπάρχει χώρος για πρόσωπα ανεξάρτητα, ανένταχτα και προσανατολισμένα στο να μας αποκαλύπτουν κάθε τόσο και με άλλον τρόπο μια πτυχή του σκοτεινού και δαιδαλώδους κόσμου μας. Πως υπάρχει χώρος και κοινό για πρόσωπα που μπορούν να εκτεθούν με θάρρος και ειλικρίνεια, με χιούμορ και σαρκασμό, προβάλλοντας την ελληνική τους ταυτότητα και το τραύμα της, έχοντας στην καρδιά κάθε θέματος που την απασχολεί ύφος, περιεχόμενο και όρια που διαρκώς διευρύνονται.

Eδώ και πολλά χρόνια μας συστήνεται μέσα από το πολύμορφο σύμπαν της, κάθε δημιουργία του οποίου έχει ειδικό και διαφορετικό βάρος. Όλα τα παραπάνω χρειάζονται έναν τόπο για να ερευνηθούν, να ανθήσουν και εν τέλει να χωρέσουν, να πάρουν μορφή και να μας αποκαλυφθούν. Εκεί τη συναντήσαμε, στο στούντιό της, ανάμεσα σε κεραμικά, έργα στους τοίχους, προσχέδια του Φρανκενστάιν, τοιχογραφίες του Χριστού και του Μαραντόνα, μπαλαρίνες και ιστορικές φιγούρες, εκεί όπου θα αναπτυχθούν όλες οι δυνατότητες που υπάρχουν, σε οποιαδήποτε μορφή μπορεί να τις συνδέσει η φαντασία μας.

(*) η φωτογραφία είνα τμήμα από την εξαιρετική φωτογραφία στο lifo

Δείτε την συνέντευξη της Λένας Κιτσοπούλου…

Η ηθοποιός και ερευνήτρια θεμάτων δραματουργίας και διδακτικής θεατρικών παραστάσεων Ανθή Φουντά (2008) συμμετέχει, ως βοηθός σκηνοθέτη και ως ηθοποιός, στο έργο «Ο παράμεσος» της Yoko Ogawa. Το έργο παρουσιάζεται από το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, στο πλαίσιο της δράσης Radio Plays του Open Plan 2022.

Τα Radio Plays «Αλλόκοτες ιστορίες» παρουσιάζονται ως πρωτότυπη σειρά αυτοτελών έργων, δραματοποιημένων για το ραδιόφωνο, συνδυάζοντας το ραδιοφωνικό θέατρο με τη λογοτεχνία του φανταστικού, σε καλλιτεχνική επιμέλεια Διονύση Καψάλη και Κατερίνας Ευαγγελάτου.

Λίγα λόγια για το έργο:

Η Ιαπωνίδα συγγραφέας Γιόκο Ογκάουα, στη νουβέλα Ο παράμεσος, μας μεταφέρει στην αίσθηση του παράξενου που διαπνέει έναν εντελώς διαφορετικό πνευματικό πολιτισμό. Στη σύγχρονη Ιαπωνία μια νεαρή και μοναχική κοπέλα τραυματίζει τον παράμεσό της δουλεύοντας σε εργοστάσιο αναψυκτικών και βρίσκει νέα εργασία ως υπάλληλος σ’ ένα «εργαστήριο δειγμάτων». Στο παράξενο αυτό εργαστήριο ο κύριος Ντεσιμάρου, «ταριχευτής αναμνήσεων», παρα-λαμβάνει τα δείγματα της ζωής που καταθέτουν εκεί οι πελάτες του και τα αρχειοθετεί, μαζί με τις οδυνηρές αναμνήσεις που πυροδοτούν. Ο άνθρωπος αυτός ασκεί μια παράξενη, ακαταμάχητη γοητεία στην υπάλληλό του και αναπτύσσει μαζί της μια έντονα σεξουαλική σχέση. Ο φετιχιστικός χαρακτήρας της σχέσης τους συμπυκνώνεται σ’ ένα ζευγάρι παπούτσια που της χαρίζει εκείνος τα οποία, σαν σύμβολα υποτελείας, έχουν την ιδιότητα να προσφύονται στα πόδια της. Στο τέλος η αφηγήτρια θα αποφασίσει να παραδώσει τον παράμεσό της, θυσιαστήρια προσφορά σ’ αυτό το αλλόκοτο αποθετήριο ταριχευμένων αναμνήσεων.

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Έλενα Καρακούλη υπεύθυνης της θεατρικής ομάδας της DSA

Σύνθεση ήχου και μουσικής: Violet Louise

Βοηθός σκηνοθέτη: Ανθή Φουντά

Με τους: Μαρία Καλλιμάνη, Νίκο Ψαρρά, Αντώνη Μυριαγκό, Αλεξάνδρα Λέρτα, Ανθή Φουντά. Συμμετέχουν 4 μουσικοί.

Περισσότερες πληροφορίες / μπορείτε να ακούσετε και το έργο (διαρκεί 52 λεπτά)…

Η Βίκυ Βολιώτη (’88) εμφανίζεται από τις αρχές της φετινής σεζόν στο θέατρο Άνεσις, στην παράσταση “Μια ιστορία αγάπης”, το πέμπτο κατά σειρά έργο του Γάλλου συγγραφέα και σκηνοθέτη Alexis Michalik, που θεωρείται πλέον το νέο μεγάλο ταλέντο της γαλλικής θεατρικής σκηνής. Η παράσταση ανέβηκε το 2020 στο Παρίσι και σημείωσε τεράστια επιτυχία κερδίζοντας κοινό και κριτικούς. Βραβευμένο με 4 βραβεία Molière, το έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα.

Η ιστορία της Κάτια και της Ζυστίν ξεκινάει όπως τόσες άλλες και ερωτεύονται σαν σε παραμύθι… Η Ζυστίν επιθυμεί ένα παιδί αλλά η Κάτια διστάζει επειδή έχει πληγωθεί πολλές φορές στη ζωή της και φοβάται το μέλλον. Με μια περίεργη ανατροπή της μοίρας, η Κάτια μένει έγκυος και λίγο πριν από τη γέννηση του παιδιού της, η Ζυστίν εξαφανίζεται. Δώδεκα χρόνια μετά, η μοίρα θα δείξει πάλι ότι οι μεγάλες ιστορίες αγάπης επιλέγουν το δικό τους μοναδικό τέλος.

Τελευταίες παραστάσεις μέχρι την Κυριακή των Βαΐων (17/4). Θέατρο Άνεσις, Λεωφ. Κηφισίας 14. Πληροφορίες…

O Δημήτρης Δημόπουλος (’94) επιστρέφει με την Καφρόκρεμα, τον τρίτο του σταντ-απ μονόλογο, για τον τελευταίο κύκλο παρουσίασης της παράστασης. O γνωστός κωμικός παρουσιάζει τα πιο σκωπτικά και ανατρεπτικά ως τώρα κείμενά του. Περισσότερα……

Ο Στράτος Σωπύλης ερμηνεύει τον έναν από τους τρεις ρόλους στο βραβευμένο έργο «Ο θάνατος και η κόρη» του Ariel Dorfman που ξεκίνησε στις 19 Φεβρουαρίου στο «Θέατρο 104». Πληροφορίες για το έργο και την παράσταση…

Επίσης να αναφέρουμε την συμμετοχή του Στράτου Σωπύλη σε δύο πρόσφατες τηλεοπτικές σειρές:

– «Άγριες Μέλισσες», στον ρόλο του Μαξ Σρόντερ

– «Τα καλύτερά μας χρόνια», στον ρόλο του Διονύση

Η ταινία «Ντάνιελ ΄16» σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Κουτσαμπασιάκου βγαίνει μετά από ένα χρόνο στις αίθουσες (Ολύμπιον – Θεσσαλονίκη, Ταινιοθήκη της Ελλάδος – Αθήνα, IDEAL – Αθήνα καθώς και στο cinobo) και θα παιχτεί από τις 9 Δεκεμβρίου και για δύο εβδομάδες. Στην ταινία πρωταγωνιστούν δυο μαθητές της DSA, ο Νίκολας Κίσκερ και ο Αλέξανδρος Λιακόπουλος-Μπούχχολτς δίπλα στον απόφοιτό μας Βασίλη Κουκαλάνι. Θυμίζουμε ότι τον Δεκέμβρη του 2020 η ταινία είχε παρουσιαστεί για λίγες μέρες διαδικτυακά στα πλαίσια του 23ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου για νέους και παιδιά.

Περισσότερες πληροφορίες και εισιτήρια…

Η Λένα Κιτσοπούλου (’89) έχει αναλάβει τη σκηνοθετική επιμέλεια στην “Γυναίκα της Πάτρας“. Η συγκλονιστική παράσταση – μονόλογος (του συγγραφέα Γιώργου Χρονά) που τάραξε τα νερά του θεατρικού κόσμου, προκάλεσε κύματα ενθουσιασμού από τους θεατές και απέσπασε διθυριαμβικές κριτικές, επιστρέφει δέκα χρόνια μετά στο Θέατρο «Πόλη» από τις 17 Νοεμβρίου μέχρι τις 22 Δεκεμβρίου. Παίζει η σπουδαία ηθοποιός Ελένη Κοκκίδου σε ένα ρεσιτάλ ερμηνείας. Φωκαίας 4 & Αριστοτέλους 87, Πλ. Βικτωρίας (δίπλα στον ηλεκτρικό σταθμό), τηλέφωνο 211 1828900. Περισσότερα…

Ο Στράτος Σωπύλης (’87) παίζει κάθε Κυριακή στις 11.30 π.μ. και στις 3.00 μ.μ. στο Θέατρο Βασιλάκου, όπου έχει ανεβεί η παράσταση “Ο Μεγάλος Περίπατος του Πέτρου” βασισμένη στο βιβλίο της Άλκης Ζέη (για τη θεατρική περίοδο 2021/2022 – σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά). Πρόκειται για την πολυαγαπημένη παράσταση μικρών και μεγάλων η οποία επιστρέφει στην Αθήνα. H Παιδική Σκηνή της Μαριάννας Τόλη υποδέχεται το αγαπημένο μυθιστόρημα των παιδικών μας χρόνων. Ο σκηνοθέτης ανεβάζει το έργο για τέταρτη φορά, μετά την παρουσίασή του σε κρατικές σκηνές Ελλάδας και Κύπρου όπου απέσπασε εγκωμιαστικά σχόλια γνωρίζοντας την αποδοχή και την αγάπη από το κοινό. Το θέατρο Βασιλάκου επιλέγει ένα έργο – σταθμό αναφοράς στην παιδική λογοτεχνία.

Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου – Μαριάννα Τόλη, Προφήτου Δανιήλ 3 και Πλαταιών 10435 Κεραμεικός, Τηλέφωνα: ταμείο 2110132002 έως 5

Πληροφορίες και εισιτήρια…

Ο χιουμοριστικός και συνάμα πικρός θεατρικός μονόλογος – εξομολόγηση μιας 37χρονης, που έχει γράψει η συγγραφέας και ηθοποιός Λένα Κιτσοπούλου (’89), ανεβαίνει και αυτή τη σεζόν. Ερμηνεύει η Κίττυ Παϊταζόγλου. Σκηνοθεσία της Δήμητρας Δερμιτζάκη.

Θέατρο Ζίνα, Λεωφ. Αλεξάνδρας 74, Αθήνα, τηλ: 210 6424 424

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 09.00μμ. Έναρξη: Δευτέρα 8 Νοεμβρίου

Πληροφορίες – εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/zina/mairoyla-ths-lenas-kitsopoulu/

και https://www.athinorama.gr/theatre/performance/mairoula-10072725.html

Ο Δημήτρης Δημόπουλος (’94) περιοδεύει ξανά με την «Καφρόκρεμα», με πρώτη παράσταση στη Ραφήνα: μια παράσταση που κινείται με την ίδια ευκολία από την καφρίλα των πιο κρυφών σκέψεων όλων μας, ως την αφρόκρεμα των πιο ευγενών προθέσεών μας, ένας σταντ-απ μονόλογος και του ύψους, και του βάθους.

Το πρόγραμμα όλων των εμφανίσεων: 29/10 Ραφήνα, 07/11 Αθήνα, 26/11 Αγρίνιο, 27/11 Ναύπακτος, 28/11 Πάτρα, 12/12 Θεσσαλονίκη, 13/12 Λάρισα, 16/12 Πειραιάς, περισσότερα…

Ο Τάσος Ιορδανίδης έγραψε και η Θάλεια Ματίκα σκηνοθετεί το “Θέλω να σου Κρατάω το Χέρι“. Εμπνευσμένο από το I Want To Hold Your Hand των Beatles, το έργο έρχεται φέτος το φθινόπωρο και παρουσιάζεται από τις 22 Οκτωβρίου στο θέατρο Άλφα – Ληναίος-Φωτίου (που μετονομάστηκε προς τιμήν των ιδρυτών του, Στέφανου Ληναίου και Έλλης Φωτίου).

Παίζουν: Τάσος Ιορδανίδης, Θάλεια Ματίκα

Η παράσταση

Στις 17 Οκτωβρίου 1963, οι Beatles ηχογραφούσαν το τραγούδι τους I Want to Hold Your Hand (Θέλω να σου κρατάω το χέρι). Το νούμερο ένα χιτ του 1964 στη Βρετανία έδωσε το 2021 την έμπνευση για τη συγγραφή ενός σύγχρονου θεατρικού έργου που θα εγκαινιάσει τη νέα καλλιτεχνική εποχή ενός από τα ιστορικότερα θέατρα της Αθήνας. Περισσότερα: https://www.viva.gr/tickets/theater/alfa/thelo-na-sou-kratao-to-cheri/

Για μόνο μία παράσταση, ύστερα από μια υποχρεωτική παύση, ο Δημήτρης Δημόπουλος (’94) επιστρέφει με την Καφρόκρεμα, τον τρίτο του σταντ-απ μονόλογο, για τον τελευταίο κύκλο παρουσίασης της παράστασης. Μετά το κλασικό πια Αντί Διδακτορικού και την άκρως πρωτότυπη Υπερπαραγωγή, ο γνωστός κωμικός παρουσιάζει τα πιο σκωπτικά και ανατρεπτικά, ως τώρα κείμενά του, αντιμετωπίζοντας κάθε θέμα με αθώο ενθουσιασμό, μα και ειρωνικό σκεπτικισμό ταυτόχρονα. Περισσότερα: https://www.faust.gr/event/%CE%BA%CF%85%CF%81%CE%B9%CE%B1%CE%BA%CE%B7-10-10-%CE%B4%CE%B7%CE%BC%CE%B7%CF%84%CF%81%CE%B7%CF%83-%CE%B4%CE%B7%CE%BC%CE%BF%CF%80%CE%BF%CF%85%CE%BB%CE%BF%CF%83/?fbclid=IwAR2WTv10iu7MoDQltVXRdiy6q6LCO3synSiMoohFsSYhS7bkNWBrK6GxuTk 

Σε σκηνοθεσία Βασίλη Κουκαλάνι (’90) η Συντεχνία του Γέλιου επιστρέφει με τη νέα εκδοχή της παράστασης που “άφησε εποχή“: το Μια γιορτή στου Νουριάν του Volker Ludwig. Στο Σύγχρονο Θέατρο (Ευμολπιδών 45, Κεραμεικός) από την Κυριακή 10 Οκτωβρίου.

Η παράσταση επιστρέφει ανανεωμένη στο Σύγχρονο Θέατρο αλλά και σε “μεταφερόμενη μορφή” σε σχολεία. Η ανατρεπτική κωμωδία του Volker Ludwig για τις προκαταλήψεις, τις σχέσεις μεταξύ Ελλήνων και μεταναστών και την πολιτισμική συμφιλίωση, απευθύνεται σε παιδιά από 5 ετών. Το έργο θα παίζεται κάθε Κυριακή, μέχρι τις 7 Απριλίου 2022.

Το θέατρο θα λειτουργήσει ως χώρος covid free με πληρότητα 85% και πρόσβαση στις παραστάσεις θα έχουν κάτοχοι με πιστοποιητικό εμβολιασμού και/ή πιστοποιητικό νόσησης.

Σημειώνεται ότι η Συντεχνία του Γέλιου περιλαμβάνει επίσης στο ρεπερτόριο της τα έργα “Πιο δυνατός κι από τον Σούπερμαν” και “Μορμόλης” για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων τον Νοέμβριο και Δεκέμβριο 2021.

Περισσότερα: https://www.viva.gr/tickets/theater/festivalmiagiorti2122/

και: https://www.elculture.gr/blog/mia-giorti-stou-nourian-sto-sygchrono-theatro-i-komodia-tou-volker-ludwig-se-skinothesia-vasili-koukalani/

Η ομάδα APUS παρουσιάζει την τραγελαφική φάρσα του Αργύρη Χιόνη, «Το Μήνυμα» σε σκηνοθεσία Ανθής Φουντά στο Θέατρο Φούρνος.

Η παράσταση «Το μήνυμα», που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Ανοιχτό Θέατρο Γκράβας για μία μόνο βραδιά την Τετάρτη 14 Ιουλίου, παρουσιάζεται ξανά, για τέσσερις μόλις παραστάσεις, τον Οκτώβριο στο Θέατρο Φούρνος.

Λίγα λόγια για το έργο:

Εγκλωβισμένοι σε ένα ταξίδι χωρίς αρχή και τέλος, δύο ανθρωπάκια (ή οι άνθρωποι) πασχίζουν να παραδώσουν ένα μήνυμα που έχουν ξεχάσει. Μια κωμικοτραγική παράσταση που μας προκαλεί να γελάσουμε με την κατάντια, να ξαφνιαστούμε με την απόγνωση και να αναρωτηθούμε τί μένει από τον άνθρωπο αν του πάρεις την αρχή και το τέλος.

Μια ευρηματική, κωμική και βαθιά ανθρώπινη παράσταση που χωρά ολόκληρη στα αυστηρά όρια ενός σκηνικού που μοιάζει βγαλμένο από ξύλινο παιχνίδι-γρίφο. Ελάτε να γελάσετε με τους ανθρώπους μέσα στο κλουβί!

Τετάρτη και Πέμπτη από 6/10 έως 14/10 στις 21:00

Στο ΒΗΜΑ της Κυριακής 15 Αυγούστου δημοσιεύθηκε συνέντευξη της  Βίκυς Βολιώτη, στην οποία η καταξιωμένη ηθοποιός μίλησε για την παράσταση   “Ο Ιδομενέας, ο βασιλιάς της Κρήτης“ (παρουσιάστηκε στις 19 και 20 Αυγούστου) , για την απώλεια της Μάγιας  Λυμπεροπούλου και την καταστροφή του περιβάλλοντος. Περισσότερα…

Η Λένα Κιτσοπούλου (’89) – μοναδική περίπτωση του ελληνικού θεάτρου – ζωγραφίζει και σχεδιάζει τη νέα της παράσταση πάνω στον Φρανκενστάιν, σε ένα αχανές ατελιέ που της έχει παραχωρηθεί από τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση. Διαβάστε στη Lifo τη συνέντευξη που έδωσε στις 25/7, στη δημοσιογράφο Αργυρώ Μποζώνη, στο

https://www.lifo.gr/culture/eikastika/i-lena-kitsopoyloy-dinei-pali-zoi-sto-teras-toy-frankestain?utm_medium=Social&utm_source=Facebook&fbclid=IwAR3Ye31bCrkMGRvXzA7zN61g4QQLOxDIA7a6MeiEQ4dCTgVs7hOBd0K9OoY#Echobox=1627193337

Μια παράσταση βασισμένη στο θεατρικό έργο του Ronald Schimmelpenning «Ιδομενέας» και στην όπερα του «Idomeneo», θα έχουν την ευκαιρία να δουν όσοι βρίσκονται στην Αρκαδία τον Αύγουστο. Τη σύνθεση των κειμένων και τη σκηνοθεσία υπογράφει η Έφη Ρευματά (’91) και παίζει η Βίκυ Βολιώτη (’88) και ο Μάξιμος Μουμούρης. Μυθικά πρόσωπα ζωντανεύουν με μοναδικό σκηνικό το φυσικό τοπίο, το φεγγάρι κι ένα πιάνο με ουρά, με το οποίο θα συνοδεύει τους ηθοποιούς ο μουσικός Θοδωρής Ιωσηφίδης.

19 & 20 Αυγούστου, Αρχαίο Θέατρο Ορχομενού Αρκαδίας

Περισσότερα: https://www.kalimera-arkadia.gr/blog/item/129692-oli-i-ellada-enas-politismos-me-ekdiloseis-se-arxaio-orxomeno-kai-arxaio-theatro-megalopolis.html

Η Λένα Κιτσοπούλου συμμετέχει με κείμενά της στην παράσταση του Φοίβου Δεληβοριά “The 1821 –  η επιθεώρηση”. Περισσότερα…

Ο Βασίλης Κουκαλάνι (απόφοιτος 1990), σκηνοθέτης, ηθοποιός και ιδρυτής της Ομάδας Νεανικού Θεάτρου Συντεχνία του Γέλιου σταχυολογεί «δυο στιγμές [στο Θέατρο Εμπρός] που διαρκούν για πάντα.

Όλα τα ταξίδια γίνονται για να φτάσει κανείς στο εδώ και τώρα. Ενεργοποιηµένος. Φιλόξενος προς αυτό που έρχεται να τον συναντήσει. ∆ιαθέσιµος στο συλλογικό, ανοιχτός στη διάδραση… Αυτά είναι µαθήµατα του θεάτρου. Θέλω να µοιραστώ δυο στιγµές, δυο ανέκδοτες ιστορίες, σαν εικονογραφήσεις. Περισσότερα…