“Ο ΜΟΓΛΗΣ και το Βιβλίο της Ζούγκλας” σε διασκευή Μαρίας Σούμπερτ…

Θάλεια Ματίκα: “Θέλω να σου κρατάω το χέρι” – 5ος χρόνος και τελευταίος…   19/9 –

Στράτος Σωπύλης : “Ο Αλυσοδεμένος ελέφαντας και ο τρομερός εχθρός” – 2ος χρόνος επιτυχίας…  28/9 –

Λένα Κιτσοπούλου: “Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α” για δεύτερο χρόνο…  6/10 –

Βικυ Βολιώτη: “Σε βλέπω” στο Μικρό Παλλάς…  14/10

“Misery” του Στίβεν Κινγκ σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Άνεσις…  27/10

Σε διασκευή της Μαρίας Σούμπερτ (΄97), η πιο αγαπημένη παιδική περιπέτεια του καλοκαιριού είναι εδώ!

Ο Μόγλης, το αγόρι της ζούγκλας, επιστρέφει στη σκηνή σε μια φαντασμαγορική θεατρική παραγωγή γεμάτη μουσική, χορό και εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, σε σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη. Βασισμένο στο διαχρονικό έργο του Ράντγιαρντ Κίπλινγκ, Το Βιβλίο της Ζούγκλας μιλά για τη φιλία, τη συνεργασία, τη δύναμη της διαφορετικότητας και την αναζήτηση της ταυτότητας.

Από Ιούνιο έως Σεπτέμβριο 2025 σε θέατρα και υπαίθριες σκηνές σε όλη την Ελλάδα!

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/o-moglis-kai-to-biblio-tis-zougklas/

Θέλω να σου κρατάω το χέρι» του Τάσου Ιορδανίδη για 5ο χρόνο στο θέατρο Άλφα σε σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια Θάλειας Ματίκα. Παίζουν ο Τάσος Ιορδανίδης και η Θάλεια Ματίκα.

Στις 17 Οκτωβρίου 1963, οι Beatles ηχογραφούσαν για πρώτη φορά σε FourTrack το τραγούδι τους I Want to Hold Your Hand (Θέλω να σου κρατάω το χέρι).Το νούμερο ένα χιτ του 1964 στη Βρετανία έδωσε το 2021 την έμπνευση για τη συγγραφή ενός σύγχρονου θεατρικού έργου που εγκαινίασε τη νέα καλλιτεχνική εποχή ενός από τα ιστορικότερα θέατρα της Αθήνας.

Η κούραση στον γάμο, η κρίση που βιώνουν οι άνθρωποι μετά από πολλά χρόνια συγκατοίκησης, η απιστία κι ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής γίνονται το σκηνικό για δύο «παράνομους» εραστές. Είναι και οι δύο γονείς. Έχουν και οι δύο τα δίκια τους. Έχουν κάνει και οι δύο λάθη.

Η παγκόσμια δραματουργία έχει συχνά ασχοληθεί με το ζήτημα των ανθρώπινων σχέσεων, με τις ανάγκες των δύο φύλων, με τα θέλω τους και τα πρέπει τους, ίσως επειδή ο θεατής άμεσα ή έμμεσα μπορεί να ταυτιστεί πολύ εύκολα και να κινητοποιηθεί συναισθηματικά. Οι δύο ήρωες μάς «προσκαλούν» να ισορροπήσουμε ανάμεσα στο γέλιο και το δάκρυ και να αντιληφθούμε, μέσα από τις συναντήσεις τους, ότι αυτό που ψάχνουμε όλοι μας στο τέλος της ημέρας είναι η ουσιαστική συντροφικότητα. Κάποιον να μας κρατάει το χέρι.

Θα τα καταφέρουν;

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/alfa/thelo-na-sou-kratao-to-cheri/

Η sold out παράστααση της προήγουμενης χρονιάς έρχεται ξανά ανανεωμένη και εμπλουτισμένη. Δυο παιδικές ιστορίες του Χορχε Μπουκάι σε μια παράσταση για παιδιά από 3- 12 χρονών.

Σε ένα τσίρκο διαδραματίζεται η πρώτη ιστορία, όπου ζογκλέρ, κλόουν, ταχυδακτυλουργοί, λιοντάρια αρκούδες αλλά και ένας τεράστιος ελέφαντας, δεμένος σε ένα τόσο δα μικρό ξυλαράκι. Μα γιατί δεν φεύγει γιατί δεν το σκάει;

Μια ιστορία ενηλικίωσης, για το πώς μπορούμε  να ξεπεράσουμε τους φόβους, και τις όποιες φοβίες μας πέρασαν όταν ήμασταν μικροί. Να ανακαλύψουμε τις «κρυμμένες» δυνάμεις που έχουμε γνωρίζοντας τον εαυτό μας και αποκτώντας αυτοπεποίθηση και πίστη στον εαυτό μας.

Στην δεύτερη ιστορία σε ένα μακρινό βασίλειο ένας βασιλιάς ανακαλύπτει πως ο τρομερός εχθρός μας, μπορεί να γίνει ο καλύτερος μας φίλος αρκεί να τον γνωρίσουμε. Μια ιστορία που μιλάει για τις αξίες της ζωής όπως η αγάπη, το μίσος, η ταπεινοφροσύνη, η ματαιοδοξία, η αυτοεκτίμηση, και το θάρρος.

Δυο ιστορίες του Χόρχε Μπουκάι, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Δημήτρη Πλειώνη , φτιαγμένες με πολύ κέφι χιούμορ, διάδραση και φαντασία για μικρά και μεγάλα παιδιά σε μια παράσταση για παιδιά όλων των ηλικιών (περισσότερα…)

Μετά την μεγάλη προσέλευση του κοινού (10 χιλιάδες θεατές) στον μονόλογο Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. της Λένας Κιτσοπούλου τον περασμένο θεατρικό χειμώνα, η παράσταση θα επαναληφθεί για 2η χρονιά, στο θέατρο Μικρό Χορν, από την Δευτέρα 6 Οκτωβρίου.

Τρεις γυναίκες συνεργάζονται και παρουσιάζουν τη σύγχρονη δική τους Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α., αυτή που ανήκει στο 2024, μέσα σε 90 λεπτά!

Μία γυναίκα 37 ετών που μας ταξιδεύει -πάνω από το ανταριασμένο αρχιπέλαγος της Αθήνας- προς τη δική της Ιθάκη, με μια και μοναδική σωσίβια λέμβο: το καυστικό και ειρωνικό χιούμορ της!

Ανοίγει την πόρτα του μπάνιου της στο κοινό και μοιράζεται μαζί του, μία εμπειρία ενσυναίσθησης και διαφυγής από την αμείλικτη καθημερινότητα.

Στη λευκή μπουγάδα της απλώνει και τα άπλυτα της ανθρώπινης φυλής, τα πιάνει με μανταλάκια και περιμένει να στεγνώσουν για να τα μαζέψουμε όλοι μαζί.

Όπως μας εκμυστηρεύεται η ίδια: «…Ο καφές μου αυτοκτονεί κάθε μέρα στο γκάζι. Πρήζεται και φουσκώνει σαν εξάνθημα μέσα στο μπρίκι μου και η κάθε του φουσκάλα σκάει σαν όνειρο. Και φοβάμαι μήπως χυθεί και δεν προλάβω να τον κατεβάσω από τη φωτιά. Και συντομεύω τα όνειρα μου για να προλάβω. Να μην χυθούν. Θα’ ναι κρίμα να καώ από όνειρο…»

Το έργο είναι κατάλληλο για άνω των 16 ετών.

Στο Θέατρο Μικρό Χόρν, Αμερικής 10, Aθήνα , Τηλέφωνο: 211.182.6479

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/mikro-horn/m-a-i-r-o-y-l-a/

Από τον Οκτώβριο, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, το Θέατρο ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ παρουσιάζει τη νέα θεατρική παραγωγή «ΣΕ ΒΛΕΠΩ», ένα σύγχρονο έργο της Meghan Kennedy, σε σκηνοθεσία της Βίκυς Βολιώτη,όπου για πρώτη φορά, ο Θοδωρής Αθερίδης, η Πέγκυ Τρικαλιώτη και η Βίκυ Βολιώτη μοιράζονται τη σκηνή.

Το «ΣΕ ΒΛΕΠΩ» (αγγλικός τίτλος The Counter) μιλάει με τρυφερότητα, χιούμορ και αλήθεια για όλα όσα φοβόμαστε να πούμε και για εκείνη τη μία στιγμή που αποφασίζουμε να τα μοιραστούμε.

Μυστικά, σχέσεις και συγκρούσεις ξεδιπλώνονται μέσα από τις ζωές τριών ανθρώπων που προσπαθούν να σταθούν ο ένας απέναντι στον άλλον και τελικά απέναντι στον ίδιο τους τον εαυτό και όταν η αλήθεια έρθει στο φως, τίποτα δεν είναι όπως πριν.

Κάθε πρωί σε ένα τοπικό καφέ μιας μικρής πόλης, μία σερβιτόρα (η Κέιτ) γεμίζει την κούπα του καφέ ενός τακτικού πελάτη (του Πωλ). Πού και πού στο καφέ έρχεται και η πρώην ερωμένη του Πωλ, η Πεγκ, με την πρόφαση να αγοράσει ένα κομμάτι κέικ και την ελπίδα να τον δει εκεί. Ο Πωλ προσπαθεί να τα βγάλει πέρα μέσα στο σκληρό και μεγάλο κόσμο. Η Κέιτ είναι μια γυναίκα που θέλει να κάνει μια καινούργια αρχή. Η Πεγκ αγαπάει ακόμα τον Πωλ αλλά και ο Πωλ αγαπάει την Πεγκ. Τι γίνεται όταν ο Πωλ ζητάει μια σοκαριστική χάρη από την Κέιτ; Και τι θα ακολουθήσει όταν η Κέιτ μάθει πως η Πεγκ είναι ο μεγάλος έρωτας του Πωλ; Μια απρόσμενη φιλία γεννιέται και τα βαθύτερα μυστικά όλων φωτίζονται.

Τρεις άνθρωποι που αγαπούν και αγαπιούνται. Που γελούν αλλά και κλαίνε. Με τα λάθη και τις υπεκφυγές τους. Κάποτε φωτεινοί και κάποτε σκοτεινοί. Όπως όλοι με μικρά και μεγάλα ανομολόγητα μυστικά. (περισσότερα…)

«Δεν θα σε αφήσω ποτέ. Η Μίζερι με κάνει να θυμάμαι πως δεν είμαι μόνη στον κόσμο.»

Η Happy Productions παρουσιάζει στο Θέατρο Άνεσις, σε σκηνοθεσία της Έλενας Καρακούλη, το εμβληματικό MISERY του Στίβεν Κινγκ.

Βασισμένο στο ομώνυμο best-seller και στην αξέχαστη κινηματογραφική του εκδοχή, το έργο ανιχνεύει τα όρια της εξουσίας, της χειραγώγησης και του εγκλεισμού. Μια καθηλωτική ιστορία που εξερευνά σε βάθος — και με δόσεις βιτριολικού χιούμορ — τη σκοτεινή πλευρά της δημιουργικότητας και την τοξική αφοσίωση.

Την ιδιόρρυθμη «stalker» Άννι Γουίλκς, που κινείται μεταξύ λατρείας και ακραίας βίας και ταυτίζεται με την Μίζερι, ενσαρκώνει η Φιλαρέτη Κομνηνού.

Τον συγγραφέα, που βρίσκεται αντιμέτωπος με την πιο επικίνδυνη παγίδα της ζωής του, υποδύεται ο Αναστάσης Ροϊλός.

Μαζί τους, στο ρόλο του Σερίφη, ο Ευθύμης Χρήστου.

“Misery” του Στίβεν Κινγκ σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Άνεσις

Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού ” Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός” η Naif AMKE παρουσίασε μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα, και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση ήταν αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδύασε την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.

Η ομάδα επισκέφθηκε σπίτια, καφενεία και ΚΑΠΗ των Τρικάλων, όπου συνομίλησε και ηχογράφησε ιστορίες, μύθους και εμπειρίες σχετικές με την εφηβεία των σημερινών παππούδων και γιαγιάδων. Πώς διασκέδαζαν, πού σύχναζαν, πώς ερωτεύονταν; Κάπως έτσι δημιουργήθηκε ένα θεατρικό έργο που παρουσιάστηκε στο Οθωμανικό Τέμενος Οσμάν Σααχ (Κιουρσούμ Τζαμί) για 2 παραστάσεις στις 16 και 17 Ιουλίου 2025.

Μετά την ολοκλήρωση της παράστασης ακολούθησε ανοιχτός διάλογος με το κοινό πάνω στη βάση του κοινού βιώματος της εφηβείας στον ίδιο τόπο σε άλλους χρόνους. Οι σημερινοί έφηβοι αλλά και οι φθινοπωρινοί νέοι και νέες αντάλλαξαν ιστορίες, ερωτήσεις και εμπειρίες, εξερευνώντας προβληματισμούς για το σήμερα και το τότε, ανακαλύπτοντας πτυχές της τοπικής πολιτιστικής κληρονομιάς. (περισσότερα…)

Στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», ο Δήμος Ερέτριας σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και την Εφορεία Αρχαιοτήτων, θα ανοίξει και φέτος τον εμβληματικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας για να φιλοξενήσει δύο παραστάσεις του θεατρικού έργου Αισχύλου Πέρσες – “Οι ευτυχισμένες μέρες”, στις 22 και 23 Ιουλίου.

Για έκτη συνεχόμενη χρονιά, ο θεσμός του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός», που έχει πλέον καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας, επιστρέφει το καλοκαίρι του 2025, προσκαλώντας το κοινό να βιώσει μια μοναδική εμπειρία σε μοναδικούς αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία σε κάθε γωνιά της Ελλάδας από την 1η Ιουλίου και για δύο ολόκληρους μήνες έως και τις 31 Αυγούστου 2025.

Οι δυο παραστάσεις που θα διεξαχθούν εντός του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας είναι στις 22 και 23 Ιουλίου με ώρα έναρξης 19:30, και για περιορισμένο αριθμό θεατών, καθώς ο μέγιστος αριθμός είναι 300 άτομα ανά παράσταση.

(περισσότερα…)

Σε σκηνοθεσία της Ανθής Φουντά (αποφ. 2008), η οποία συμμετέχει και στη δραματουργική επεξεργασία, θα ανέβει στα Τρίκαλα το έργο “Φθινοπωρινά νιάτα” του Αντώνη Κυριακάκη. Eίναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων, που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδυάζει την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.

Η ομάδα επισκέφθηκε σπίτια, καφενεία και ΚΑΠΗ των Τρικάλων, όπου συνομίλησε, ηχογράφησε ηλικιωμένους κατοίκους και κατέγραψε ιστορίες, μύθους και εμπειρίες των ανθρώπων αυτών, σχετικά με τη δική τους εφηβεία (πώς διασκέδαζαν, πού σύχναζαν, ποια τραγούδια αγαπούσαν, πώς ερωτεύονταν κλπ.).

16.07 — 17.07.2025, 20:30 (περισσότερα…)

Ο Ηλίας Βλάχος (απόφ. ΄88, ψυχίατρος) μας ενημερώνει, μέσα από τη σελίδα του στο fb:

Η παράστασή μας είναι γεγονός: Μήδεια του Μποστ – ένα ξεκαρδιστικό θρίλερ και γλωσσικός εκτροχιασμός σας περιμένει 11-13 Ιουλίου στο θέατρο Σταθμός από την ομάδα μας the Healers αποτελούμενη κυρίως από ψυχιάτρους και ψυχολόγους . Για κρατήσεις θέσεων επικοινωνία στο inbox με εμένα ή άλλους συντελεστές.

Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα 104 37

Τηλ: 210 52 30267

https://www.facebook.com/photo?fbid=10232500927438566&set=a.1297057219385

(περισσότερα…)

Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (απόφ. 2004) έχει αναλάβει το coaching για τη γερμανική γλώσσα στο ανέβασμα του έργου «Η ΓΥΑΛΑ» (Das Fischglas – Schauspiel in griechischer Sprache) της συγγραφέως Τζένης Δάγλα.

Η τολμηρή, πολυσχιδής performing artist Ζωή Ξανθοπούλου σκηνοθετεί και ενσαρκώνει την Λούση (η ηρωίδα της Γυάλας), του χειμαρρώδους έργου της Τζένης Δάγλα της οποίας η πένα χαρακτηρίζεται από ποιητικό ρεαλισμό. Το έργο θα κάνει πρεμιέρα στο θέατρο Theaterforum Κreuzberg e.V. στο Βερολίνο στις 25 Ιουνίου 2025 και για τέσσερεις μόνο παραστάσεις σε παραγωγή του project {Just/art}*.

Η παράσταση είναι στα ελληνικά με γερμανικούς υπότιτλους. Μετάφραση στα γερμανικά: Τέο Βότσος.

To κείμενο της Γυάλας κυκλοφορεί από τον ΙΑΝΟ σε τρίγλωσση έκδοση.

«Η ΓΥΑΛΑ» της Τζένης Δάγλα…

Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει, στο ρόλο του τρακαδόρου, άνεργου ηθοποιού και ενοχλητικού γείτονα, στη νέα σειρά που ξεκίνησε από την Πρωτομαγιά στο youtube, μια άκρως παλαβή κωμωδία, με τίτλο ΓΙΑΓΙΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑ SHOW.

Σεναριογράφος και σκηνοθέτης της σειράς είναι ο γνωστός από πολλές τηλεοπτικές κωμικές σειρές Μάνος Ψιστάκης, ο οποίος ανεβάζει την νέα αυτή κωμωδία στο κανάλι της Γιαγιάς Χαρίκλειας, στο youtube, μιας που κανένα κανάλι της Ελληνικής Τηλεόρασης, δεν θα ενέκρινε για παραγωγή κάτι τόσο προκλητικό. Η Γιαγιά δεν μιλάει με αερολογίες, όπως οι ήρωες των σημερινών σήριαλ, αντιθέτως καυτηριάζει τα πάντα με σατανικές, καυστικές και φονικές ατάκες. Μικρά, γρήγορα, ατακαριστά, 5λεπτα – 10λεπτα επεισόδια, με ήρωες την Γιαγιά Χαρίκλεια και τους φίλους της. Η σειρά έχει φτάσει τα 12 επεισόδια (υπάρχουν όλα στο youtube) και συνεχίζεται. (περισσότερα…)

Το “Ένας ήρωας με παντούφλες” των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου γράφτηκε το 1947 και το απολαύσαμε με τον Λογοθετίδη στην ελληνική ταινία του 1959 μέχρι σήμερα παραμένει επίκαιρο και παρουσιάζει  την ζωή των “μικρών μεγάλων” ηρώων, καθώς και την αντιμετώπισή τους από τους εκάστοτε κυβερνώντες.

Ο στρατηγός Δεκαβάλλας, μετά την αποστρατεία περίμενε μνεία του ονόματός του, ικανοποίηση, καταξίωση βρήκε όμως μειωμένη τη σύνταξή του και τη σύζυγό του να προσπαθεί να τον προσγειώσει στην πραγματικότητα, παζαρεύοντας με τον παλιατζή τη στολή του, το ξίφος του, τα παράσημά του και ό,τι άλλο πολύτιμο γι’ αυτόν από τη στρατιωτική του ζωή, για να μπορέσουν να επιβιώσουν με αξιοπρέπεια. Η ικανοποίηση όμως ήρθε για τον Δεκαβάλλα με το στήσιμο του ανδριάντα του στην πλατεία μπροστά από το σπίτι του. Πίσω από αυτή την “τιμητική” κίνηση, όμως, κρύβονται πολιτικά και οικονομικά συμφέροντα, που οδηγούν τον ήρωα σε τραγικές καταστάσεις οι οποίες αναδεικνύουν τη φθορά των αξιών και την εκμετάλλευση της ανθρώπινης αξιοπρέπειας.

Ο Werner Hermann, πρωταγωνιστεί σε μία παράσταση που σκηνοθετεί η Όλγα Μουρσελά και παίζεται:

κάθε Δευτέρα και Τετάρτη από 26/5 έως 23/6,  στις 20.00

στο Θέατρο “Λύχνος τέχνης και πολιτισμού”, Χαλκιδικής 83 & Ιεράς Οδού στο Γκάζι, τηλ 211 0121686

Η Κωνσταντίνα Ψωμά (΄88) συμμετέχει ως βοηθός σκηνοθέτη (Produktionsmanagerin, Regieassistentin) στην παραγωγή της όπερας του Georg Friedrich Händel “TAMERLANO“ που ανεβαίνει στα πλαίσια του Διεθνούς Φεστιβάλ Händel του Göttingen (Internationale Händel Festspiele Göttingen 2025), σε πέντε συνολικά παραστάσεις στο Deutsches Theater Göttingen.

Η πρεμιέρα έγινε το Σάββατο 17.5. και ακολούθησαν άλλες τέσσερις: 18, 20, 24 και 25 Μαΐου.

Παίζει η FestspielOrchester Göttingen (FOG) με μαέστρο τον Γιώργο Πέτρου, ο οποίος από το 2022 έχει αναλάβει και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ. Στο cast της όπερας συμμετέχουν επιφανείς καλλιτέχνες της baroque σκηνής.

https://www.haendel-festspiele.de/de/programm/2025/festspieloper-tamerlano-premiere/

Ο stand-up comedian Δημήτρης Δημόπουλος (’94) έρχεται στο Λονδίνο με την παράσταση The Essential Platinum Hits Collection με τα καλύτερα αποσπάσματα από τους μονολόγους του «Αντί Διδακτορικού», «Υπερπαραγωγή», «Καφρόκρεμα», «Α4» και «Καμένος στη μετάφραση».

Dimitris Dimopoulos comes to London with his show, “The Essential Platinum Hits Collection”, featuring the greatest hits from his previous solo shows.

Performed in Greek / Παράσταση στα Ελληνικά.

Ημερομηνία και ώρα: Πέμπτη 22 Μαΐου 2025, 8:00-9:30 μ.μ.

The Camden, 65 Crowndale Road, London, NW1 1, United Kingdom

https://www.universe.com/events/GC5LN2

“Ο ΑΣΧΗΜΟΣ” σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα, 2ος χρόνος επιτυχίας…  16/10 – 13/4

Η Κωνσταντίνα Ψωμά στο μιούζικαλ «Sweeney Todd: ο δαιμόνιος κουρέας της Fleet Street»… 17/1-27/1

Η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί το “True West” του Σαμ Σέπαρντ…  9/10 – 5/1

Στράτος Σωπύλης: “Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί”… 12/10 – 12/1

Ο Μάριος Ιορδάνου στο “Στρίψιμο της βίδας Reloaded…”… 26/10 – 26/1

Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος στο “Τέλος του Κόσμου“… 8/1- 

Η Βίκυ Βολιώτη στις “Λύκαινες”… 28/10 – 25/2

Ο Γιώργος Δεπάστας μεταφράζει την “Μάνα Κουράγιο“… 4/12-23/2

Η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί τις “Σκηνές από ένα γάμο”… 5/2-20/3

Ένα αξιοθαύμαστο και αξιαγάπητο ζευγάρι του θεάτρου και της ζωής είναι η Μαίρη Ραζή και Σωτήρης Τσόγκας! Δημιούργησαν με τις δικές τους δυνάμεις το δικό τους πολιτιστικό πυρήνα, το θέατρο Πρόβα και την Ανώτερη Δραματική Σχολή Τέχνης ”Η πρόβα” και ανεβάζουν ρεπερτόριο που θα το ζήλευαν και τα κρατικά θέατρα ακόμη. Με αυτό εννοώ χωρίς να διαθέτουν μεγάλες επιχορηγήσεις, όπως τα κρατικά μας θέατρα, γιατί αυτά είναι η εικόνα του πολιτισμού μας! Έχουν αφήσει ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους και τα ονόματά τους έχουν γραφτεί με χρυσά γράμματα στο θεατρικό Πάνθεον είτε με τις ερμηνείες τους είτε με την επιλογή των έργων τους στα 50 συναπτά έτη της μεστής και ουσιαστικής καλλιτεχνικής τους πορείας! Ξεχωρίζουν για το ήθος, τη σοβαρότητα, το κύρος, την παιδεία τους και την θεατρική τους γνώση, η οποία κυριαρχεί στις παραστάσεις τους. Η μοναχοκόρη τους Κοραλία Τσόγκα, όπως ήταν φυσικό, ακολούθησε τα χνάρια τους και είναι μια πανέμορφη κοπέλα και εξαιρετική ηθοποιός. Τη φετινή σεζόν ανέβασαν στο φιλόξενο θέατρό τους δύο μονόπρακτα των Κωστούλα Μητροπούλου- Γιώργου Νεοφύτου με ενιαίο τίτλο ”Σιωπηλές κραυγές”, μια παράσταση την οποία πρέπει να δείτε! Ένα τιμητικό αφιέρωμα από το Cosmopoliti στην Μαίρη Ραζή και τον Σωτήρη Τσόγκα για την προσφορά τους στο θέατρο και στο αγαπημένο ζευγάρι της ζωής παράδειγμα προς μίμηση!

Δείτε το άρθρο του Βασίλη Παπαβασιλείου στο https://cosmopoliti.com/ (περισσότερα…)

Η παράσταση «Σε φιλώ, Πέτρος» παρουσιάζεται με τους Βασίλη Βηλαρά και Λένα Κιτσοπούλου από τις 8 Μαρτίου έως τις 13 Απριλίου στο Θέατρο Δίπυλον.

Πάτρα, 1977. Ο Πέτρος αποφασίζει να στείλει ένα γράμμα στη μητέρα του με το οποίο της αποκαλύπτει ότι είναι gay. Εκείνη, με ένα δικό της γράμμα αντιδρά αδέξια. Γίνεται αδιάκριτη, αγενής. Ξεκινάει ωστόσο έτσι μια αλληλογραφία μεταξύ τους, μέσω της οποίας προσπαθούν να συνεννοηθούν για φλέγοντα θέματα σε πολύ αργό χρόνο. Η ελληνική κοινωνία ριζωμένη στην καρδιά και το μυαλό της μητέρας δεν της επιτρέπει να δεχθεί το γιο της, όμως εκείνος, επαναστάτης της δεκαετίας του ‘70 προσπαθεί να προσκαλέσει την μητέρα του στο δικό του σύμπαν και επιμένει στην ανάγκη να γνωριστούν πραγματικά. Εκείνη προσπαθεί. Ξεδιπλώνονται έτσι μπροστά μας δυο μυαλά που απέχουν πολύ μεταξύ τους αλλά και δύο καρδιές που παλεύουν για το ίδιο πράγμα: την σχέση τους.

Πρόκειται για την αληθινή ιστορία κάποιου Πέτρου, όπως την κατέγραψε ο ίδιος και την έστειλε προς δημοσίευση στο περιοδικό ΑΜΦΙ το πρώτο περιοδικό στην Ελλάδα που μίλησε ανοιχτά για την ομοφυλόφιλη επιθυμία, αλλά και για έναν διάλογο μεταξύ της Πάτρας του 1977 και της Αθήνας του 2025 μέσα από παραδοχές, μυστικά και… καψουροτράγουδα.

«Σε φιλώ, Πέτρος» με τους Βασίλη Βηλαρά και Λένα Κιτσοπούλου στο Θέατρο Δίπυλον

«Ο Μουνής» ένα έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας με την αλληγορική, διεισδυτική ματιά της Λ. Κιτσοπούλου ανεβαίνει από 1η Μαρτίου κάθε Σάββατο και Κυριακή στο OLVIO, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ. Παραστάσεις μέχρι 13 Απριλίου.

Θέατρο OLVIO, Ιεράς Οδού 67 & Φαλαισίας 7 – Αθήνα

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/o-mounis-tis-lenas-kitsopoulou/