Βίκυ Βολιώτη: “Ιζαμπέλ Ρεμπώ, ο δικός μου Αρθούρος”…

(τελευταία παράσταση στις 28/11/2023)

Έφη Ρευματά: “Ο Καθένας Πεθαίνει Μόνος του” στο Studio Μαυρομιχάλη…

(τελευταία παράσταση στις 30/12/2023)

Θάλεια Ματίκα – Τάσος Ιορδανίδης – Θέλω να σου κρατάω το χέρι…

Πάνος Τσαλιγόπουλος: “Θάνατος στα χαρτιά”…

(τελευταία παράσταση στις 26/11/2023)

Η Συντεχνία του Γέλιου με τον Βασίλη Κουκαλάνι στο Σύγχρονο Θέατρο…

Ο “Μάγκας” της Πηνελόπης Δέλτα σε διασκευή Μαρίας Σούμπερτ…

Έφη Ρευματά: “Η Κοριτσιέρα των Βούρλων” για το θέατρο Αυλαία στον Πειραιά…

τελευταία παράσταση στις 1/12/2023 (υπάρχει πιθανότητα λίγων ακόμα παραστάσεων τα Χριστούγεννα) 

Ο Δημήτρης Δημόπουλος τον Οκτώβριο σε νέο stand – up μονόλογο…

(τελευταία παράσταση στις 3/1/2024)

Ο Μάριος Ιορδάνου στο Θέατρο Vault…

(τελευταία παράσταση στο 10/3//2024)

Η Έφη Ρευματά σκηνοθετεί το “Γράμμα στον Ορέστη”…

(τελευταία παράσταση 19/1/2024)

Λένα Κιτσοπούλου: “Το Μαράκι έκλασε”…

Κατερίνα Μαούτσου: “Love and Money”…

(τελευταία παράσταση Φεβρουάριος 2024)

Θέατρο “Πρόβα“ και Σωτήρης Τσόγκας στο “Σκοτσέζικο Ντούς“…

(τελευταία παρασταση 20.4.2024)

Στράτος Σιωπύλης και Πάνος Τσαλιγόπουλος στο Studio Μαυρομιχάλη…

(τελευταία παράσταση 21.3 2024)

“Φάκντ απ” του Τάσου Ιορδανίδη σε σκηνοθεσία της Θάλειας Ματίκα…

Ο Δημήτρης Δημόπουλος στο The Last Five Years…

(τελευταία παράσταση 31.3 2024)

*Ο ΚΑΤΑΘΛΑΣ* της Λένας Κιτσοπούλου…

Βίκυ Βολιώτη και Έφη Ρευματά – Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ…

Η Νάνα Παπαδάκη στην “Τιμάνδρα” στο θέατρο ΕΛΕΡ…

Ο Γιώργος Δεπάστας μεταφράζει το ΟΝΕΙΡΟΔΡΑΜΑ…

“Ο ΑΣΧΗΜΟΣ” σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα…

Σε σκηνοθεσία του Βασίλη Παπαπέτρου (’71), η Θεατρική Ομάδα Ψυχικού παρουσιάζει το έργο “Η ΦΑΡΜΑ ΤΩΝ ΖΩΩΝ” του George Orwell.

Στο έργο ο  Orwell στηλιτεύει κάθε μορφή δικτατορίας : Σε ένα αγρόκτημα τα ζώα εξεγείρονται και ανατρέπουν τον άνθρωπο – αφέντη που τα καταδυναστεύει και δημιουργούν μια δική τους κοινωνία, όπου όλα τα ζώα είναι ίσα. Τη διοίκηση του κτήματος αναλαμβάνουν τα γουρούνια. Οι ελπίδες, όμως των ζώων για μια καλύτερη ζωή δεν πραγματοποιήθηκαν με την Εξέγερση. Τα ζώα εξακολουθούν να υποσιτίζονται, δουλεύουν σκληρά και ζουν υπό συνθήκες τυραννίας.

Σήμερα, σχεδόν 80 χρόνια μετά, η προδοσία των ιδανικών, η διαφθορά, η κατάχρηση εξουσίας, η τυραννία του ολοκληρωτισμού, είναι όλα το ίδιο επίκαιρα όπως όταν γράφτηκε το βιβλίο.

Οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν:

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5/4,  ΣΑΒΒΑΤΟ 6/4, ΚΥΡΙΑΚΗ 7/4, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12/4, ΣΑΒΒΑΤΟ 13/4, ΚΥΡΙΑΚΗ 14/4, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19/4, ΣΑΒΒΑΤΟ 20/4, ΚΥΡΙΑΚΗ 21/4

ώρα έναρξης 20:30, στο Πολιτ/κό Κέντρο Μπενετάτου, Δρόση 2 και Δροσίνη, Ψυχικό, 15452

Είσοδος Ελεύθερη – Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ 6973985951 Βασίλης Παπαπέτρου

Σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα (’63) ανεβαίνει στο Εθνικό Θέατρο το “Ονειρόδραμα”  (1901) του μεγάλου Σουηδού  θεατρικού  συγγραφέα Άουγκουστ Στρίντμπεργκ σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη, έχοντας δίπλα της έναν δυναμικό θίασο συντελεστών και ηθοποιών της μεγαλύτερης αλλά και νεότερης γενιάς.

Είναι το πιο προσωπικό και πιο αγαπημένο, κατά δήλωση του ίδιου του συγγραφέα, έργο του, και είναι την ίδια στιγμή και το πιο αινιγματικό. Aφηγείται την ιστορία της κόρης του θεού Αγνής, από τη στιγμή που κατεβαίνει από τον ουρανό για να επισκεφθεί τη γη, προκειμένου να γνωρίσει την ανθρώπινη φύση και όσα βιώνει το άγνωστο για εκείνη είδος. Τα πολλά και διαφορετικά πρόσωπα που γνωρίζει μοιράζονται μαζί της το καθένα το δικό του σύμπαν, όπου η Αγνή εισχωρεί άλλοτε ως θεατής και άλλοτε ως συμμέτοχη. Όσο πορεύεται μαζί τους, από πλάσμα του ουρανού, αρχίζει να γίνεται ολοένα και περισσότερο άνθρωπος, γνωρίζοντας από κοντά τις δυσκολίες της ζωής, τις ελπίδες και τις διαψεύσεις της.

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ, ΚΤΙΡΙΟ ΤΣΙΛΛΕΡ, ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ , ΑΓ.ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ 22-24 (Ομόνοια)

https://www.ticketservices.gr/event/ethniko-theatro-2023-2024-oneirodrama/?lang=el

Ο Γιώργος Δεπάστας (΄63) υπογράφει τη μετάφραση της  σαρδόνιας, σκοτεινής κωμωδίας “Ο Άσχημος” του Marius Von Mayenburg, με πρωταγωνιστές τους Ορφέα Αυγουστίδη, Γιάννη Κλίνη, Μαίρη Μηνά και Ηλία Μουλά, σε σκηνοθεσία Γιώργου Κουτλή.

Τέσσερις ηθοποιοί σε οκτώ ρόλους εναλλάσσοντας σκηνές και χαρακτήρες με καταιγιστικό ρυθμό, σ’ αυτή την καυστική σάτιρα για τη βιαιότητα της σύγχρονης ναρκισσιστικής κοινωνίας, όπου η εικόνα και το κοινωνικό status καθορίζει πλέον, περισσότερο από ποτέ, τον πυρήνα της ύπαρξής μας.

ΝΕΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΕΡΙΝΑΣ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ Προφήτου Δανιήλ 3, Αθήνα 104 35, τηλ 2118005141

Περισσότερα: https://www.more.com/theater/asximos/

Το θεατρικό έργο “Τιμάνδρα” με πρωταγωνίστριες τις Νάνα Παπαδάκη (’90), Δήμητρα Χατούπη και Βάλια Παπαχρήστου, θα παρουσιάζεται από τις 6 Απριλίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, για λίγες μόνο παραστάσεις, σε σκηνοθεσία Χρύσας Καψούλη, στο θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου (Φρυνίχου 10, Πλάκα, τηλ. 211 735 3928).

Η “Τιμάνδρα” του πολυβραβευμένου Έλληνα συγγραφέα που διαμένει μόνιμα στη Σουηδία Θοδωρή Καλλιφατίδη,  αντλεί τη θεματική της από μια εταίρα της αρχαιότητας και τη σχέση της με τον Αλκιβιάδη, όμως θίγει απόλυτα σύγχρονα ζητήματα, όπως ο έρωτας, ο πόλεμος, η εξουσία, αλλά και η γυναικεία σεξουαλικότητα.

Περισσότερα…

Ο ανατρεπτικός ΚΑΤΑΘΛΑΣ της Λένας Κιτσοπούλου (’89) ανεβαίνει στο θέατρο OLVIO  για 6 ΜΟΝΟ παραστάσεις, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ με τον Αλέξανδρο Τσώτση στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Ο Λάκης, σέρνεται με το στενό, μίζερο στόμα του μέσα στο πατρικό του σπίτι στο χωριό. Όλα τον στοιχειώνουν. Έξω, η φύση αναπνέει, κοιμάται και ξυπνάει χωρίς προσδοκίες. Μέσα στο σπίτι, ο Λάκης, παρέα με μια μύγα. Το σπίτι που μεγάλωσε, έχει πάρει τη μορφή της ψυχής του. Παλεύει να ξεφύγει από τα όρια του σπιτιού, των αναμνήσεων, των γονιδίων, των προσδοκιών μιας ολόκληρης κοινωνικής δομής. Όλα τον ενοχλούν. Μένει όμως εκεί για να αντιμετωπίσει όλα όσα τον βαραίνουν. Η γραφή της Λένας Κιτσοπούλου είναι πάντα επίκαιρη, αληθινή και βαθιά συναισθηματική.

Από Κυριακή 23 Μαρτίου και κάθε Κυριακή μέχρι 28 Απριλίου.

Θέατρο OLVIO – Αθήνα, Ιεράς Οδού 67 & Φαλαισίας 7

Περισσότερα… 

Η Έφη Ρευματά (’91) υπογράφει τη μετάφραση – διασκευή – σκηνοθεσία και η Βίκυ Βολιώτη (’88) πρωταγωνιστεί στο θεατρικό έργο “Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ“ του  Rainer Werner Fassbinder.

Aπό την Τετάρτη 20 Μαρτίου και για λίγες παραστάσεις: 20 Μαρ – 25 Απρ.

Θέατρο Ανεσις – Μικρή Σκηνή: Λεωφόρος Κηφισιάς 14, Αθήνα Αμπελόκηποι, 210-7718943

Μέσα σ’ ένα ατελιέ, με φόντο έναν πίνακα μπαρόκ, ανάμεσα σε κούκλες βιτρίνας και υπέρλαμπρα φορέματα, παρακολουθούμε ένα παιχνίδι εξουσίας με πρόσχημα τον έρωτα. Οι ρόλοι αντιστρέφονται πολύ γρήγορα, το θύμα γίνεται θύτης, ο θύτης θύμα, ο έρωτας γίνεται μίσος. Η Κάριν, το φιλόδοξο μοντέλο, όταν γνωρίζει την γνωστή σχεδιάστρια Πέτρα φον Καντ εκείνη την ερωτεύεται παράφορα. Είναι ένα αισθηματικό έργο με πόνο και κλάματα για όσους ξέρουν να κατακτούν κι όχι ν’ αγαπούν.

Περισσότερα…

Ο  stand – up comedian, λιμπρετίστας, μεταφραστής και σκηνοθέτης Δημήτρης Δημόπουλος (’94), υπογράφει τη σκηνοθεσία και τη μετάφραση του βραβευμένου με βραβείο Drama Desk μιούζικαλ The Last Five Years του Αμερικανού συνθέτη Τζέισον Ρόμπερτ Μπράουν. Ένα έντονα συναισθηματικό και προσωπικό μιούζικαλ δωματίου με θέμα δύο εικοσάρηδες Νεοϋορκέζους που βρίσκουν και χάνουν τον έρωτα στη διάρκεια μιας περιόδου πέντε χρόνων, το έργο χαρακτηρίζεται από την αντισυμβατική δομή του, όπου η Κάθυ, η γυναίκα, αφηγείται την ιστορία αντίστροφα, ενώ ο Τζέιμι, ο άντρας, αφηγείται την ιστορία σε ευθεία χρονολογική σειρά. Οι χρονικότητες των δύο ηρώων συναντιούνται μόνο μία φορά, στον γάμο τους, που λαμβάνει χώρα στη μέση της παράστασης.

Είναι ένα από τα δημοφιλέστερα οφ-Μπρόντγουεϊ μιούζικαλ και επιστρέφει στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, στο ΚΠΙΣΝ, από τις 20 Μαρτίου και για εννέα μοναδικές παραστάσεις έως τις 31 Μαρτίου 2024. Φέρνει επί σκηνής μια νεοϋορκέζικη ιστορία ενός ασυνήθιστου έρωτα, προσφέροντας μια αξέχαστη μουσικοθεατρική εμπειρία.

Παραστάσεις: 20, 22, 23, 24, 26, 27, 29, 30, 31 Μαρ 2024

Περισσότερα: https://www.ticketservices.gr/event/gno-the-last-five-years/?lang=el

Μετά το “Θέλω να σου κρατάω το χέρι” ο Τάσος Ιορδανίδης συστήνει στο θεάτρο Άλφα-Ληναίος-Φωτίου, ένα νέο έργο με τίτλο “Φάκντ-απ”.Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Θάλεια Ματίκα (’96), σε μία απόπειρα “συνομιλίας” με εφήβους όλων των ηλικιών.

Στη σκηνή , δυο νέοι ταλαντούχοι ηθοποιοί: Αφροδίτη Λιάντου και Διονύσης Παπανδρέου. Κατάλληλο για 12 ετών και πάνω. Σκηνικός χώρος: μια κλινική αντιμετώπισης ψυχικών νοσημάτων κάπου στο δυτικό κόσμο. Ρόλοι : δύο εκπρόσωποι της γενιάς Ζ, ένα κορίτσι κι ένα αγόρι.

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ – ΛΗΝΑΙΟΣ – ΦΩΤΙΟΥ, 28ης Οκτωβρίου 37 Τηλέφωνο: 210-5201828…

O Σωτήρης Τσόγκας (απόφ. 1969), ηθοποιός, σκηνοθέτης και διευθυντής του θεάτρου “Πρόβα“ (Ηπείρου 39 & Αχαρνών, τηλ. 2108818326) παρουσιάζει την ξεκαρδιστική κωμωδία της Χρύσας Σπηλιώτη με τίτλο Σκοτσέζικο Ντούς.

Οι παραστάσεις συνεχίζονται κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, μέχρι τις 28 Απριλίου 2024.

Ο Σωτήρης Τσόγκας εμπνευσμένος από το κείμενο, του οποίου υπογράφει και την θεατρική προσαρμογή, με την σκηνοθετική του ματιά μας βάζει στο κλίμα της δημιουργίας μια θεατρικής παράστασης, από τα καμαρίνια ως την σκηνή. Κωμικές μέχρι δακρύων σκηνές εξελίσσονται μπροστά στα μάτια του θεατή, ο οποίος μερικές φορές, άθελά του ή και ηθελημένα, γίνεται μέρος της παράστασης. Πρωταγωνιστούν η Μαίρη Ραζή, ο Σωτήρης Τσόγκας και πλειάδα ηθοποιών.

Περισσότερα…

Ο πολυτάλαντος stand-up comedian Δημήτρης Δημόπουλος (’94) γράφει/σκηνοθετεί τη μουσικοθεατρική παράσταση “Οι περιπέτειες της κυρίας Παρτιτούρα” για παιδιά 4-12 ετών στην οποία παίζει παρέα με εκλεκτούς συνεργάτες και την Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής στο Μέγαρο Μουσικής (αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος) στις 21 Ιανουαρίου στις 12 το μεσημέρι.

Περισσότερα…

Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (απόφοιτος 2004) συμμετέχει στην παράσταση «Love and Money» η οποία κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 4

Δεκεμβρίου στο Θέατρο Τέχνης.

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα και το έργο: Ο Ντένις Κέλλυ είναι πολυγραφότατος και καταξιωμένος αγγλόφωνος συγγραφέας. Είναι ιδιαίτερα γνωστός για το σαρκαστικό αλλά και ποιητικό του ύφος. Αποτυπώνει τον ανελέητο ρυθμό της σύγχρονης ζωής στον δυτικό κόσμο και συνθέτει ένα ορατόριο για το πώς λοξοδρομούμε συνεχώς από τον δρόμο της αγάπης αν και έχουμε ζωτική ανάγκη να αγαπήσουμε και να αγαπηθούμε.

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν-Υπόγειο, Πεσμαζόγλου 5, Τηλ. 210.3228706- 210.3222760

Παραστάσεις: 4/12 – 9/1, Δευτέρα – Τρίτη, ώρα έναρξης: 21.00…

Εισιτήρια…

Σε σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά ανεβαίνει το “Γράμμα στον Ορέστη” του Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ερμηνεύει, στον ρόλο της Κλυταιμνήστρας, η Μαρκέλλα Αργυροπούλου.

Η Κλυταιμνήστρα παρουσιάζεται μέσα από τις αρχαίες τραγωδίες, ως μητέρα που της σκότωσαν το παιδί, για να ξεκινήσει ένας παράλογος πόλεμος, ως προδομένη σύζυγος, ως μοιχαλίδα, ως ανήθικη, ως συζυγοκτόνος. Ο Καμπανέλλης τη συμπαθεί ιδιαίτερα και την «χρίζει» ως τη μοναδική του πρωταγωνίστρια στο μονόπρακτο «Γράμμα στον Ορέστη». Η αγαπημένη του ηρωίδα ενώ γράφει ένα γράμμα στον αγαπημένο της γιο, προσπαθεί να δικαιολογήσει τις πράξεις της, ξεδιπλώνει τα συναισθήματα της, οδηγείται απ’ τη χαρά στη λύπη, απ’ το μίσος στην αγάπη, απ’ την ανδρική της φύση στη γυναικεία.

Στο Θέατρο Αλκμήνη, Αλκμήνης 8-12, Αθήνα 118 54, τηλ. 2103428650, στάση μετρό: Κεραμεικός

Από 6 Οκτωβρίου μέχρι 19 Ιανουαρίου – Κάθε Παρασκευή στις 21.15

Περισσότερα…

Ο Μάριος Ιορδάνου (”93) και η Σοφία Καζαντζιάν, μεταφέρουν επί σκηνής την πιο τολμηρή θεατρική εκδοχή του αριστουργήματος του Henry James «Το στρίψιμο της βίδας – RELOADED”. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ μυστηρίου, εμπνευσμένο από το σπουδαίο έργο του Αμερικανού συγγραφέα, στο οποίο έχουν βασιστεί σημαντικές θεατρικές, αλλά και κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως «Η Έκτη Αίσθηση», «Οι Άλλοι», κλπ.

Μία παράσταση – mind game που οδηγεί σε ένα από τα αντρεπτικότερα θεατρικά φινάλε.

θέατρο Πολυχώρος Vault, Μελενίκου 26, (Γκάζι) Βοτανικός, τηλέφωνο 213 0356472

Πρεμιέρα Σάββατο 14 Οκτωβρίου. Κάθε Σάββατο στις 18.00 και Κυριακή στις 21.00 μέχρι τις 14/1/2024.

Περισσότερα…

Μετά την sold-out επιτυχία της παράστασης για 2 συνεχόμενα χρόνια, οι “Seven Sisters” επιστρέφουν για 3η χρονιά στο Faust και παρουσιάζουν ξανά την παράσταση «Το Μαράκι έκλασε» σε κείμενα Λένας Κιστοπούλου στο Bar-Theater-Arts Faust (Καλαμιώτου 11 & Αθηναΐδος 12, τηλ: 210 3234095).

Επτά γυναίκες επί σκηνής αφηγούνται πέντε κωμικοτραγικές ιστορίες, δια χειρός Λένας Κιτσοπούλου. Η Αγία Ελληνική Οικογένεια. Η Πατριαρχία. Η Παιδική Ηλικία. Ο κύκλος της βίας και της κακοποίησης.

Πέντε οικογενειακές ιστορίες απ’ αυτές που όλοι νομίζουμε ότι συμβαίνουν μια στο τόσο, απ’ αυτές που ακούμε στα δελτία των 8, απ’ αυτές που συμβαίνουν και θα έπρεπε να συμβαίνουν «μακριά από μας». Άνθρωποι της διπλανής πόρτας που τρώνε μαζεμένοι σε οικογενειακά τραπέζια, που δουλεύουν σε δημόσιες υπηρεσίες, που έχουν παιδιά, συζύγους και γιαγιάδες. Άνθρωποι που όταν χρειαστεί να πονέσουν, όταν έρθουν πρόσωπο με πρόσωπο με τη φρίκη, αντιδρούν και αντιστέκονται όπως μπορούν.

Οι Seven Sisters ως γνήσια παιδιά αγίων ελληνικών οικογενειών που πλέον μεγάλωσαν, νιώθουν έτοιμες να αφηγηθούν τις ιστορίες αυτές «έξω από τα δόντια». Χωρίς προσπάθεια ωραιοποίησης, χωρίς δικαιολογίες και – κυρίως – χωρίς ντροπή.

Περισσότερα…

Εισιτήρια…

Ο Μάγκας της Πηνελόπης Δέλτα

Μετά τη μεγάλη επιτυχία του «Θησαυρού της Βαγίας», το Kids Theater – Αθανασία Καλογιάννη ανεβάζει το κορυφαίο έργο παιδικής λογοτεχνίας της Πηνελόπης Δέλτα, «Ο Μάγκας» στο θέατρο Νέος Ακάδημος. Είναι η ιστορία ενός μικρού σκύλου που μέσα από κωμικά επεισόδια και περιπετειώδεις ανατροπές, θα βρεθεί αντιμέτωπος με την αλήθεια και το ψέμα, το σωστό και το λάθος, την αξία της φιλίας και της συντροφικότητας και θα αποφασίσει να αντιμετωπίσει την αδικία μαζί με τους αγαπημένους του ανθρώπους.

Η Υπόθεση του «Μάγκα»

Η οικογένεια Βασιωτάκη μετακομίζει από την Αθήνα στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου μαζί με τον μικρό σκύλο της, τον Μάγκα. Ο Μάγκας απολαμβάνει τη στοργή και την αγάπη των παιδιών, αλλά θέλει να κερδίσει και τον σεβασμό των μεγάλων, κάνοντας κάτι «ηρωικό» που θα τους έδειχνε πόσο σημαντικός είναι. Στην υπερβολική προσπάθειά του, κάνει τη μία γκάφα μετά την άλλη με αποτέλεσμα να πιστέψει ότι δεν τον θέλουν πια στο σπίτι και έτσι να αποφασίσει να φύγει. Ο κόσμος έξω όμως, είναι γεμάτος δυσκολίες, παγίδες και πονηριά και ο Μάγκας θα καταφέρει να επιβιώσει μόνο χάρη στη φιλία που θα αναπτύξει με έναν αδέσποτο, κοκκαλιάρη σκύλο, χωρίς τρόπους, αλλά «ψημένο» στην πείνα και τους κινδύνους. Οι περιπέτειες και τα μαθήματα που θα πάρει ο Μάγκας στον «έξω κόσμο», θα αλλάξουν τον τρόπο σκέψης του, όχι όμως και τον ενθουσιασμό του για ζωή, αγάπη και συντροφικότητα.

Η Πηνελόπη Δέλτα και η εποχή της

Η Πηνελόπη Δέλτα (1874-1941) θεωρείται σήμερα η «μητέρα» της ελληνικής παιδικής λογοτεχνίας. Γόνος αστικής οικογένειες που ταξίδευε συχνά, έζησε μία μυθιστορηματική ζωή μέσα σε ένα ταραγμένο πολιτικό τοπίο στο οποίο διεκδίκησε ενεργό ρόλο. Ξεκίνησε να γράφει γιατί «τα ελληνικά μας βιβλία τα μισούσαμε. Ήταν δασκαλικά, καθαρευουσιάνικα, ακατάληπτα…». Ήθελε να προσφέρει στο κοινό «διασκεδαστικές αναγνώσεις με αγοράκια και κοριτσάκια που παίζουν, μιλούν, κάνουν αταξίες και καλές πράξεις με ομιλίες και διηγήσεις της ελληνικής σπιτικής μας ζωής».

Η τεράστια επιτυχία του Μάγκα

Η Πηνελόπη Δέλτα συνδέθηκε με το κίνημα των δημοτικιστών, γράφοντας στην καθημερινή, άμεση γλώσσα. Είναι χαρακτηριστικό ότι η μητέρα της δεν δέχτηκε να διαβάσει τα βιβλία της, παρά την τεράστια επιτυχία τους, λόγω της δημοτικής γλώσσας. Στον «Μάγκα» επέλεξε να κάνει πρωταγωνιστή έναν σκύλο που αφηγείται την ιστορία του σε πρώτο πρόσωπο, καθώς σκέφτηκε ότι έτσι θα προκαλούσε μεγαλύτερο ενδιαφέρον στα παιδιά. Και πραγματικά, παρουσίασε έναν πολυδιάστατο λογοτεχνικό χαρακτήρα, αφελή και πανέξυπνο συνάμα, άτακτο, ατίθασο αλλά και άοκνο μαχητή για την κατανόηση του κόσμου και της φύσης των ανθρώπων. Ο «Μάγκας» της Πηνελόπης Δέλτα εκδόθηκε για πρώτη φορά το 1935 και γνώρισε εκατοντάδες επανεκδόσεις μέχρι σήμερα που παραμένει ένα από τα βασικά αναγνώσματα στις παιδικές βιβλιοθήκες.

Ο Μάγκας του Kids Theater – Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Αθανασία Καλογιάννη

«Ήταν η επιτυχία του «Θησαυρού της Βαγίας», που μας ενθάρρυνε να συνεχίσουμε στην πορεία της ποιοτικής ελληνικής λογοτεχνίας», σημειώνει η Αθανασία Καλογιάννη. «Αυτή τη φορά πηγαίνουμε στην «πηγή», στα θεμέλια της σύγχρονης λογοτεχνίας, που έβαλε η σπουδαία Πηνελόπη Δέλτα. Ο «Μάγκας» ήταν ένα συναρπαστικό έργο για τους γονείς μας, ήταν για εμάς και πιστεύω ότι θα είναι για πολλές γενιές παιδιών στο μέλλον διότι έχει όλα τα ποιοτικά συστατικά της επιτυχίας: καλοσχηματισμένους χαρακτήρες, γρήγορη δράση, κωμικές καταστάσεις και ανατροπές που εμπλέκουν συναισθηματικά τους αναγνώστες αλλά και τους θεατές, όπως ελπίζουμε, στην παράστασή του Kids Theater. Η Μαρία Σούμπερτ έκανε σπουδαία δουλειά στη διασκευή του έργου για τη θεατρική σκηνή. Έπρεπε να κρατήσουμε τον πυρήνα της δράσης του «Μάγκα» και να αφήσουμε σε δεύτερο πλάνο τα επικαιρικά στοιχεία της εποχής που γράφτηκε. Ο Βαγγέλης Πιτσιλός στη χορογραφία-σκηνοθεσία, δίνει τον καλύτερο εαυτό του για να είναι μία παράσταση που ρέει χορταστικά και κρατά το ενδιαφέρον των παιδιών και των εφήβων από το πρώτο λεπτό μέχρι το φινάλε».

Ο Βασίλης Λέκκας παίζει και τραγουδά ζωντανά στη σκηνή

Τον ρόλο – κλειδί του κηπουρού στον «Μάγκα» κρατά ο αγαπημένος τραγουδιστής Βασίλης Λέκκας. Έχοντας διαγράψει μία σπουδαία πορεία στην ελληνική μουσική σκηνή με συνεργασίες που ξεκίνησαν από τον Μάνο Χατζηδάκι και τον Μίκη Θεοδωράκη και συνεχίστηκαν με σχεδόν όλους τους σημαντικούς συνθέτες και στιχουργούς, ο Βασίλης Λέκκας συνεργάζεται τη σεζόν 2023-24 με το Kids Theater, ερμηνεύοντας τον «Βασίλη» που φροντίζει και εμπνέει τον Μάγκα για να αγωνιστεί για το δίκαιο. Ο Βασίλης Λέκκας ερμηνεύει ζωντανά επί σκηνής τα τραγούδια της παράστασης.

ΔΕΙΤΕ ΤΟ TEASER ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΕΔΩ:

https://www.youtube.com/watch?v=BTIxpE5oxJ8

Εισιτήρια…

Η Συντεχνία του Γέλιου επιστρέφει αυτό το φθινόπωρο με δύο απολαυστικές παραστάσεις‼️ σε σκηνοθεσία Βασίλι Κουκαλάνι

“Τζέλα, Λέλα, Κόρνας και ο Κλεομένης” (από Κυριακή 11 Οκτωβρίου και κάθε Κυριακή στις 11.30 πμ), μία αναβίωση του ομώνυμου παιδικού αστικού μύθου για την αξία της φιλίας και του ελεύθερου παιχνιδιού, και

η κωμωδία “Είμαστε Πάτσι” (από Κυριακή 11 Νοεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 2.30 μμ) που πραγματεύεται με εμβληματικό τρόπο την ισότητα των φύλων και τις έμφυλες διακρίσεις. Του Γερμανού συγγραφέα Volker Ludwig.

Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Γκάζι, τηλ. 210 6644250, κινητό 6978068699 και 6943236032

Πληροφορίες…

Η Βίκυ Βολιώτη (’88) έχοντας ήδη κερδίσει τις εντυπώσεις ενός απαιτητικού κοινού παίζει και σκηνοθετεί για δεύτερη συνεχή χρονιά το πρωτότυπο έργο της Ευσταθίας «Ιζαµπέλ Ρεµπώ, ο δικός µου Αρθούρος», σε νέο χωρο, στο θέατρο «Μικρό Άνεσις».

Η µικρή αδερφή του Αρθούρου Ρεµπώ, Ιζαµπέλ, διηγείται την ιστορία της που όµως είναι συνυφασµένη µε την ιστορία του πρόωρα αδικοχαµένου αδερφού της.

Η Ιζαµπέλ Ρεµπω έζησε µια ζωή αφιερωµένη στην αγάπη για τον αδελφό της. Κι όµως, εκείνη ήταν τελικά αυτή που αποδείχτηκε η πιο δυνατή. Τον στήριξε µέχρι το µαρτυρικό του τέλος αποδεικνύοντας ότι ο ισχυρός δεν είναι πάντα αυτός που φαίνεται…

Η Ιζαµπέλ Ρεµπώ, µια γυναίκα µεγαλωµένη µέσα σε ένα ασφυκτικό, αυστηρό καθολικό περιβάλλον, γνώρισε τον εκφοβισµό του κόσµου εξ αιτίας του κοινωνικά «απόβλητου» αδερφού της κι όµως τον υπερασπίστηκε µε πάθος που συγκινεί δίνοντας µια σπαρακτική µάχη µε τον εσωτερικό της κόσµο, τις κοινωνικές προκαταλήψεις και τον θρησκευτικό φανατισµό.

Μια διαφορετική οπτική του µεγάλου ποιητή όπως δεν τον ξέραµε µέχρι τώρα µέσα από τα µάτια της αδερφής του.

Θέατρο Μικρό Άνεσις Λεωφόρος Κηφισίας 14 Τηλ. 2107718943

Από Δευτέρα 2 Οκτωβρίου 2023 Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00

Περισσότερα…

Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (απόφ. ’89, ηθοποιός) συμμετέχει στο θρίλερ «Θάνατος στα Χαρτιά» που ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά από τη θεατρική ομάδα Let’s Act σε νέα στέγη και με ανανεωμένο καστ, στο Θέατρο Βικτώρια στις 15 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία Πηγής Μπουκουβάλα. Μια ανατρεπτική ματιά πάνω στη δοκιμασμένη συνταγή του θεατρικού θρίλερ, με πολύ σασπένς και δόσεις μαύρου χιούμορ.

Η Σόφη και ο Νίκος, ένα νέο ζευγάρι, μετακομίζουν σε μια ερημική περιοχή της Παλλήνης, όπου η Σόφη θα προσπαθήσει να αναρρώσει μετά από την αυτοκτονία του πρώην αρραβωνιαστικού της και τον μετέπειτα εγκλεισμό της σε ψυχιατρική κλινική. Από την πρώτη στιγμή η Σόφη έχει ενδοιασμούς για το σπίτι, που εντείνονται μετά από ένα περιστατικό διάρρηξης όσο ο Νίκος λείπει σε επαγγελματικό ταξίδι. Η ζωή του ζευγαριού συνεχίζει κανονικά μέχρι που, σε ένα πάρτυ, ένα μέντιουμ ρίχνει τα Ταρώ στη Σόφη και προβλέπει θάνατο. Οι εξελίξεις θα είναι δραματικές, απρόβλεπτες και, κυρίως, τρομακτικές για όλους τους εμπλεκόμενους. Τα μυστικά που κρύβονται κάτω από την επιφάνεια θα βγουν στο φως και το αποτέλεσμα θα είναι ακόμα πιο σκοτεινό και από αυτό που προέβλεψαν τα χαρτιά…

Πρεμιέρα: Κυριακή, 15 Οκτωβρίου. Σε σκηνοθεσία Πηγής Μπουκουβάλα, Θέατρο Βικτώρια, Μαγνησίας 5 & Αριστοτέλους, Αθήνα

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή, 9:00 μ.μ. Διάρκεια: 65 λεπτά

Εισιτήρια: 15 Ευρώ και 12 Ευρώ (μειωμένο για φοιτητές και ανέργους), ειδικές τιμές εισιτηρίων για συλλόγους και γκρουπ

Κρατήσεις: 6981347381

facebook…

https://www.athinorama.gr/theatre/halls/biktoria-10011340/

Ο Δημήτρης Δημόπουλος (’94) παρουσιάζει τον νέο σταντ-απ μονόλογό με τα πιο ενδοσκοπικά του κείμενα ως τώρα και με τίτλο Α4. Και όταν λέει «ενδοσκοπικά», εννοεί «αυτοναφορικά». Και όταν λέει «αυτοναφορικά», εννοεί «εγωκεντρικά».

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Σκέπης Κέντρου Πολιτισμού Ιδρύματος Δημήτρης Δημόπουλος (ΣΚΠΙΔΔ).

Από την Τετάρτη 11 Οκτωβρίου και κάθε Τετάρτη μέχρι 3 Ιανουαρίου. Μικρός Κεραμεικός, Ευμολπιδών 13, Αθήνα, μετρό: Κεραμεικός, πληροφορίες: 2103454831

Περισσότερα…