Η νέα θεατρική πρόταση της Σοφίας Καζαντζιάν και του Μάριου Ιορδάνου με τίτλο “Η Κατσαρίδα Κ.” είναι ένα τολμηρό υπαρξιακό θρίλερ, μια καφκική κωμωδία που ανατρέπει τους κανόνες του μονολόγου και βυθίζεται στα άδυτα της ανθρώπινης συνείδησης. Η πρεμιέρα της παράστασης προγραμματίζεται για την 1η Νοέμβρη στο Αργώ. Ο Ιορδάνου σκηνοθετεί και η Καζαντζιάν ερμηνεύει την “Κατσαρίδα Κ.”, ένα πλάσμα που, κουρασμένο από την τελειότητα της επιβίωσης, αποφασίζει να μεταμορφωθεί σε κάτι πιο ατελές, πιο ανθρώπινο – στην ίδια την ψυχή του Φραντς Κάφκα.
Ένα πρωϊνό ο Κάφκα ξύπνησε μεταμορφωμένος σε κατσαρίδα. Τι γίνεται όταν μία κατσαρίδα ξυπνήσει μεταμορφωμένη σε Κάφκα;
Ο Μάριος Ιορδάνου τη νέα θεατρική σεζόν σκηνοθετεί τη Σοφία Καζαντζιάν σε ένα διαφορετικό υπαρξιακό θρίλερ, σε μία άκρως καφκική κωμωδία, σε έναν ανατρεπτικό μονόλογο όπου μία ηθοποιός περνάει μέσα από όλους τους ρόλους της ζωής και του έργου του Φραντς Κάφκα.
Η παράσταση θα μπορούσε να λέγεται και “Όλος ο Κάφκα σε μία ώρα και κάτι…”
Οι δημιουργοί της τηλεοπτικής επιτυχίας “Μαύροι Πίνακες”, αλλά και του ομότιτλου βιβλίου που έγινε Best Seller, επιστρέφουν (μετά από το υποψήφιο για βραβείο Κουν και Ένωσης Κριτικών Θεάτρου “Το στρίψιμο της βίδας Reloaded”) με ένα έργο-μανιφέστο ζωής, μία κραυγή ελευθερίας, ένα όραμα υπέρβασης. Μία παράσταση για τη φυλακή της κανονικότητας, αλλά και την απόδραση από αυτή.
Ένα έργο για όσους δεν χωράνε πουθενά.
Μέσα από ένα καφκικό παραλήρημα με κέντρο την ελευθερία και την αποδοχή του τραύματος, η κατσαρίδα Κ. ξεκινάει ένα ταξίδι αυτογνωσίας μέσα από τα σημαντικότερα έργα του Τσέχου δημιουργού: Η Μεταμόρφωση, Η Δίκη, Ο Πύργος, Ο καλλιτέχνης της πείνας, Γράμμα στον πατέρα, Γράμματα στη Μιλένα, Στη σωφρονιστική αποικία, Αναφορά σε μία ακαδημία, Τα ημερολόγια, Το κτίσμα. (περισσότερα…)
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει στο “Πολύ Κακό για το Τίποτα” (Much Ado About Nothing) του William Shakespeare που ανεβαίνει στη σκηνή του “41 Street Café” Bar Theatre, από την Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2025 και κάθε Πέμπτη στις 20:30, μέχρι 8 Ιανουαρίου 2026.
Μετά την εξαιρετική αποδοχή του από το κοινό πέρυσι «Ο Μουνής» συνεχίζει τις παραστάσεις για δεύτερη χρονιά στο θέατρο Olvio.Ένα έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας με την αλληγορική, διεισδυτική ματιά της Λ. Κιτσοπούλου κάθε Σάββατο και Κυριακή στο OLVIO, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ.
Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού ” Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός” η Naif AMKE παρουσίασε μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα, και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση ήταν αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδύασε την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.
Στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», ο Δήμος Ερέτριας σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και την Εφορεία Αρχαιοτήτων, θα ανοίξει και φέτος τον εμβληματικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας για να φιλοξενήσει δύο παραστάσεις του θεατρικού έργου Αισχύλου Πέρσες – “Οι ευτυχισμένες μέρες”, στις 22 και 23 Ιουλίου.
Σε σκηνοθεσία της Ανθής Φουντά (αποφ. 2008), η οποία συμμετέχει και στη δραματουργική επεξεργασία, θα ανέβει στα Τρίκαλα το έργο “Φθινοπωρινά νιάτα” του Αντώνη Κυριακάκη. Eίναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων, που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδυάζει την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.
Ο Ηλίας Βλάχος (απόφ. ΄88, ψυχίατρος) μας ενημερώνει, μέσα από τη σελίδα του στο fb:
Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (απόφ. 2004) έχει αναλάβει το coaching για τη γερμανική γλώσσα στο ανέβασμα του έργου «Η ΓΥΑΛΑ» (Das Fischglas – Schauspiel in griechischer Sprache) της συγγραφέως Τζένης Δάγλα.
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει, στο ρόλο του τρακαδόρου, άνεργου ηθοποιού και ενοχλητικού γείτονα, στη νέα σειρά που ξεκίνησε από την Πρωτομαγιά στο youtube, μια άκρως παλαβή κωμωδία, με τίτλο ΓΙΑΓΙΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑ SHOW.
Το “Ένας ήρωας με παντούφλες” των Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου γράφτηκε το 1947 και το απολαύσαμε με τον Λογοθετίδη στην ελληνική ταινία του 1959 μέχρι σήμερα παραμένει επίκαιρο και παρουσιάζει την ζωή των “μικρών μεγάλων” ηρώων, καθώς και την αντιμετώπισή τους από τους εκάστοτε κυβερνώντες.
Η Κωνσταντίνα Ψωμά (΄88) συμμετέχει ως βοηθός σκηνοθέτη (Produktionsmanagerin, Regieassistentin) στην παραγωγή της όπερας του Georg Friedrich Händel “TAMERLANO“ που ανεβαίνει στα πλαίσια του Διεθνούς Φεστιβάλ Händel του Göttingen (Internationale Händel Festspiele Göttingen 2025), σε πέντε συνολικά παραστάσεις στο Deutsches Theater Göttingen.
Ο stand-up comedian Δημήτρης Δημόπουλος (’94) έρχεται στο Λονδίνο με την παράσταση The Essential Platinum Hits Collection με τα καλύτερα αποσπάσματα από τους μονολόγους του «Αντί Διδακτορικού», «Υπερπαραγωγή», «Καφρόκρεμα», «Α4» και «Καμένος στη μετάφραση».
Ένα αξιοθαύμαστο και αξιαγάπητο ζευγάρι του θεάτρου και της ζωής είναι η Μαίρη Ραζή και Σωτήρης Τσόγκας! Δημιούργησαν με τις δικές τους δυνάμεις το δικό τους πολιτιστικό πυρήνα, το θέατρο Πρόβα και την Ανώτερη Δραματική Σχολή Τέχνης ”Η πρόβα” και ανεβάζουν ρεπερτόριο που θα το ζήλευαν και τα κρατικά θέατρα ακόμη. Με αυτό εννοώ χωρίς να διαθέτουν μεγάλες επιχορηγήσεις, όπως τα κρατικά μας θέατρα, γιατί αυτά είναι η εικόνα του πολιτισμού μας! Έχουν αφήσει ανεξίτηλο το αποτύπωμά τους και τα ονόματά τους έχουν γραφτεί με χρυσά γράμματα στο θεατρικό Πάνθεον είτε με τις ερμηνείες τους είτε με την επιλογή των έργων τους στα 50 συναπτά έτη της μεστής και ουσιαστικής καλλιτεχνικής τους πορείας! Ξεχωρίζουν για το ήθος, τη σοβαρότητα, το κύρος, την παιδεία τους και την θεατρική τους γνώση, η οποία κυριαρχεί στις παραστάσεις τους. Η μοναχοκόρη τους Κοραλία Τσόγκα, όπως ήταν φυσικό, ακολούθησε τα χνάρια τους και είναι μια πανέμορφη κοπέλα και εξαιρετική ηθοποιός. Τη φετινή σεζόν ανέβασαν στο φιλόξενο θέατρό τους δύο μονόπρακτα των Κωστούλα Μητροπούλου- Γιώργου Νεοφύτου με ενιαίο τίτλο ”Σιωπηλές κραυγές”, μια παράσταση την οποία πρέπει να δείτε! Ένα τιμητικό αφιέρωμα από το Cosmopoliti στην Μαίρη Ραζή και τον Σωτήρη Τσόγκα για την προσφορά τους στο θέατρο και στο αγαπημένο ζευγάρι της ζωής παράδειγμα προς μίμηση!
«Ο Μουνής» ένα έργο για τις διαχρονικές παθογένειες της ελληνικής επαρχίας με την αλληγορική, διεισδυτική ματιά της Λ. Κιτσοπούλου ανεβαίνει από 1η Μαρτίου κάθε Σάββατο και Κυριακή στο OLVIO, σε σκηνοθεσία Νατάσας Παπαμιχαήλ. Παραστάσεις μέχρι 13 Απριλίου.
Σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα ανεβαίνει η ένα από τα γνωστότερα έργα του Χένρικ Ιψεν, η “Εντα Γκάμπλερ“.
Ο Γιώργος Δεπάστας υπογράφει τη μετάφραση του αριστουργήματος του σπουδαίου δραματουργού, συγγραφέα και ποιητή Μπέρτολτ Μπρεχτ, Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της, του οποίου οι παραστάσεις έχουν ήδη ξεκινήσει στην Κεντρική Σκηνή του κτηρίου Τσίλλερ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Ένα έργο βαθιά αντιπολεμικό αλλά ταυτόχρονα εξόχως παραβολικό για τον αγώνα για επιβίωση, για την πιο τραγική απώλεια –αυτή που συνιστά ο θάνατος των παιδιών– και το πάντοτε ακριβό τίμημα του κέρδους.