Σε μετάφραση του Γιώργου Δεπάστα ανεβαίνει η ένα από τα γνωστότερα έργα του Χένρικ Ιψεν, η “Εντα Γκάμπλερ“.
Η ηρωίδα είναι ένα σύμβολο ανατίναξης του πουριτανισμού, των κοινωνικών συμβάσεων, της μικροαστικής αντίληψης και όλων των στερεοτύπων που επιφυλάσσει ακόμη και σήμερα η κοινωνία για τη γυναίκα. Ο συγγραφέας, θερμός υποστηρικτής του γυναικείου ζητήματος και ιδιαίτερα διεισδυτικός στην παρατήρηση της γυναικείας προσωπικότητας, δημιούργησε μια πινακοθήκη αρχετυπικών ηρωίδων, των οποίων η ερμηνεία αποτελεί συνεχές αντικείμενο σκηνικής έρευνας μέχρι σήμερα.
Θέατρο Προσκήνιο, Καπνοκοπτηρίου 8 & Στουρνάρη – Αθήνα, 12 Φεβ – 29 Μαρ
Ο σκηνοθέτης της παράστασης Δημήτρης Καραντζάς συναντάει μια ομάδα σπουδαίων ηθοποιών, την Ανθή Ευστρατιάδου στον ομώνυμο ρόλο, τον Χρήστο Λούλη , τον Έκτορα Λιάτσο , τον Φιντέλ Ταλαμπούκα , την Τζωρτζίνα Δαλιάνη και την Ιωάννα Δεμερτζίδου σε μια σκληρή παρτίδα ρευστών ισορροπιών.
Ο Γιώργος Δεπάστας υπογράφει τη μετάφραση του αριστουργήματος του σπουδαίου δραματουργού, συγγραφέα και ποιητή Μπέρτολτ Μπρεχτ, Η Μάνα Κουράγιο και τα παιδιά της, του οποίου οι παραστάσεις έχουν ήδη ξεκινήσει στην Κεντρική Σκηνή του κτηρίου Τσίλλερ, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. Ένα έργο βαθιά αντιπολεμικό αλλά ταυτόχρονα εξόχως παραβολικό για τον αγώνα για επιβίωση, για την πιο τραγική απώλεια –αυτή που συνιστά ο θάνατος των παιδιών– και το πάντοτε ακριβό τίμημα του κέρδους.
Στη σκηνική σύνθεση «Η Μέρα της Φούστας», βασισμένη στο ομότιτλο έργο του Ζ.Π. Λίλιενφελντ, τα αποσπάσματα των έργων που χρησιμοποιούνται στην παράσταση βασίζονται στις μεταφράσεις του Γιώργου Δεπάστα.
Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος εμφανίζεται σε ένα πολιτικό ταξίδι στο μέλλον που άρχισε στο Θέατρο Λύχνος, στο Γκάζι. Για να δείτε αυτό που έρχεται και να κάνουμε μαζί τα πάντα, για να μην έρθει ποτέ, προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας στο more.com και στο 211 0121686.
Μετά τη μεγάλη επιτυχία της παράστασης «Το Μαράκι έκλασε» η ομάδα Seven Sisters επιλέγει και πάλι κείμενα της Λένας Κιτσοπούλου για τη νέα της παράσταση με τίτλο “Πάρανταϊζ-Η αίθουσα κλιματίζεται”, σε σκηνοθεσία Γιώτας Σερεμέτη. Πρεμιέρα 13 Ιανουαρίου 2025 στο open space του Θεάτρου 104.
Η Κωνσταντίνα Ψωμά είναι βοηθός σκηνοθέτη στο μιούζικαλ «Sweeney Todd:
Η παράσταση που αγαπήθηκε ιδιαίτερα από το κοινό και έλαβε εξαιρετικές κριτικές συνεχίζει την πορεία που ξεκίνησε από το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και έπειτα το Σύγχρονο θέατρο, και επιστρέφει τώρα για τρίτη χρονιά και για δέκα παραστάσεις στο Θέατρο Χώρα. Κρατώντας την δομή και τους υπέροχα ειρωνικούς τίτλους των “σκηνών”, η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί τον Νίκο Ψαρρά και τη Μαρίνα Ασλάνογλου στο εμβληματικό έργο του Μπεργκμαν, με βοηθό σκηνοθέτη την Ανθή Φουντά.
Ο ανατρεπτικός ΚΑΤΑΘΛΑΣ της Λένας Κιτσοπούλου, που τόσο αγαπήθηκε την προηγούμενη σεζόν, επανέρχεται από τις 6 Οκτωβρίου στη σκηνή του θεάτρου OLVIO.
O Στράτος Σωπύλης και ο Πάνος Τσαλιγόπουλος, εμφανίζονται στην παράσταση “Ο Δήμιος του Φθόνου“, που ζωντανεύει επί σκηνής για δεύτερη χρονιά και επιχειρεί να φωτίσει το ερώτημα: Γιατί φθονούμε τόσο αυτό που θαυμάζουμε; Το έργο βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του ψυχαναλυτή Σταύρου Χαραλαμπίδη, το οποίο αποτελεί την πρώτη προσπάθεια στην Ελλάδα να γραφτεί ένα βιβλίο υπό το πρίσμα της σχεσιακής ψυχανάλυσης.
Μέσα σ’ ένα ατελιέ, με φόντο έναν πίνακα μπαρόκ, ανάμεσα σε κούκλες βιτρίνας και υπέρλαμπρα φορέματα, παρακολουθούμε ένα παιχνίδι εξουσίας με πρόσχημα τον έρωτα. Οι ρόλοι αντιστρέφονται πολύ γρήγορα, το θύμα γίνεται θύτης, ο θύτης θύμα, ο έρωτας γίνεται μίσος, το ψέμα αλήθεια, οι χαρακτήρες ξεδιπλώνονται, οι κούκλες απογυμνώνονται.
Τρεις σεζόν, 350 παραστάσεις. Το έργο που αγαπήθηκε πολύ επιστρέφει για 20 τελευταίες παραστάσεις, στο θέατρο Άλφα-Ληναίος-Φωτίου.
Για 2η χρονιά επανέρχεται το ΚΑΙ ΛΕΓΕ ΛΕΓΕ στο Θέατρο Τέχνης, για λίγες παραστάσεις.
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί βλέπετε τόσα λάθη στους υποτίτλους; Γιατί ακούτε διάφορες κοτσάνες στις μεταγλωττίσεις; Και τέλος πάντων, ποιος αποφασίζει για τις αποδόσεις τίτλων στα ελληνικά που καμία σχέση δεν έχουν με το πρωτότυπο; Ο Δημήτρης Δημόπουλος αποφασίζει και (σε έναν πρωτότυπο σταντ-απ μονόλογο) να ξεσπαθώσει και να αποκαλύψει τα πάντα από τη μακρά εμπειρία του στον υπότιτλο, τη μεταγλώττιση και τη μετάφραση στο μουσικό θέατρο.
Ο Δημήτρης Δημόπουλος παρουσιάζει σε τον νέο του σταντ-απ μονόλογο του σε περιοδεία.
Η ηθοποιός, σκηνοθέτης και συγγραφέας Λένα Κιτσοπούλου (΄89) παίρνει τρία έργα του Αυγούστου Στρίντμπεργκ – «Ο Χορός του Θανάτου», «Οι Δανειστές», «Η Πιο Δυνατή» – για να παρουσιάσει τη δική της «Ορέστεια».