Ο Δημήτρης Δημόπουλος παρουσιάζει σε τον νέο του σταντ-απ μονόλογο του σε περιοδεία.
Πόσες σελίδες Α4 απαιτούνται για να ξεδιπλωθούν τέσσερις ιστορίες βασισμένες σε πραγματικά βιώματα που δεν είναι πάντα απαραίτητα κωμικά; Ο πολυπράγμων κωμικός Δημήτρης Δημόπουλος, επιστρέφει μετά την ανατρεπτική Καφρόκρεμα και παρουσιάζει τον νέο σταντ-απ μονόλογό του με τα πιο ενδοσκοπικά κείμενα του ως τώρα. Και όταν λέει «ενδοσκοπικά», εννοεί «αυτοναφορικά». Και όταν λέει «αυτοναφορικά», εννοεί «εγωκεντρικά». Και αναρωτιέται: Θα ήταν πιο γνωστός αν δεν είχε ένα τόσο κοινότοπο ονοματεπώνυμο; Αυτό το «ένα χαρτί να έχει το παιδί» που μόλις απέκτησε και ένα συνοδευτικό μεταπτυχιακό, θα βοηθήσει όντως σε κάτι; Πόση κωμωδία μπορεί να κρύβεται στη διαχείριση μιας απώλειας; Και πόση τραγωδία μπορεί να προκύπτει από την ευτυχία της ζωής; Και, τέλος πάντων, πόσα αστεία χωρούν σε μια σελίδα Α4;!
Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Σκέπης Κέντρου Πολιτισμού Ιδρύματος Δημήτρης Δημόπουλος (ΣΚΠΙΔΔ).
Ο Δημήτρης Δημόπουλος ολοκληρώνει την πορεία του Α4 με 3 τελευταίες παραστάσεις και τη βιντεοσκόπηση του πιο εξομολογητικού σταντ-απ μονολόγου του στη σκηνή του νέου Θεάτρου Ψυρρή 26/11, 2/12, 3/12
https://www.more.com/theater/dimitris-dimopoulos-a4-noembrios-2024/

Η ηθοποιός, σκηνοθέτης και συγγραφέας Λένα Κιτσοπούλου (΄89) παίρνει τρία έργα του Αυγούστου Στρίντμπεργκ – «Ο Χορός του Θανάτου», «Οι Δανειστές», «Η Πιο Δυνατή» – για να παρουσιάσει τη δική της «Ορέστεια».
Για πολλοστή φορά ανεβαίνει στο σανίδι η Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. της ηθοποιού και συγγραφέως Λένας Κιτσοπούλου, στον κόσμο του θεάτρου Μικρό Χορν (Αμερικής 10, τηλ. 21 1100 0365). Η Μαρία Σολωμού παρουσιάζει τον δημοφιλή μονόλογο της δημιουργού, στη σκηνοθεσία της Φρόσως Λύτρα. Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν τη Δευτέρα 21/10 και θα συνεχιστούν κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι τις 17/12.
Ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Βασίλης Κουκαλάνι και η ομάδα νεανικού θεάτρου Συντεχνία του Γέλιου, πιστοί και συνεπείς στην ιδέα ενός χειραφετημένου και κοινωνικού θεάτρου για παιδιά και νέους, επιστρέφουν δυναμικά με μια νέα θεατρική πρόταση. Παρουσιάζουν τη γνωστή κωμωδία του Volker Ludwig “ΕΙΣΤΕ ΚΑΙ ΦΑΙΝΕΣΤΕ“ με θέμα ένα από τα πιο κυρίαρχα αλλά και ευαίσθητα θέματα των παιδιών, που είναι το σχολικό άγχος και το bullying (σχολικός εκφοβισμός).
Δυο αδέρφια ζουν στο σπίτι της αυστηρής μητέρας τους, εκεί όπου τα έπιπλα αναδίδουν αλκοόλ και την ανάμνηση ενός πατέρα που κάποτε χάθηκε στην έρημο. Ο Λη, ο μεγάλος αδερφός, είναι ένας μοναχικός διαρρήκτης. Ο μικρός αδερφός Όστιν, οικογενειάρχης και επαγγελματίας συγγραφέας κινηματογραφικών σεναρίων, ενσαρκώνει το αμερικανικό όνειρο. Στο μικροαστικό σπίτι, το γεμάτο φυτά και μνήμες, τα δυο αδέρφια μονομαχούν, ακροβατώντας πάνω στα απομεινάρια του κοινού τους παρελθόντος. Η σύγκρουσή τους κορυφώνεται όταν εισβάλλει στη ζωή τους ο Σολ, παραγωγός από το Χόλιγουντ, που θα τους οδηγήσει σε μια αναπάντεχη αντιστροφή ρόλων: ο Λη γίνεται σεναριογράφος, ενώ ο αδερφός του αποφασίζει να γίνει διαρρήκτης.
Ο Μάριος Ιορδάνου και η Σοφία Καζαντζιάν (υποψήφιοι για βραβείο Κάρολος Κουν και Ένωσης Κριτικών Θεάτρου/ δημιουργοί της σειράς “Μαύροι Πίνακες”) μεταφέρουν επί σκηνής την πιο τολμηρή θεατρική εκδοχή του αριστουργήματος του Henry James «Το στρίψιμο της βίδας”. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ μυστηρίου, εμπνευσμένο από το σπουδαίο έργο του Αμερικανού συγγραφέα, στο οποίο έχουν βασιστεί σημαντικές θεατρικές, αλλά και κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως «Η Έκτη Αίσθηση», «Οι Άλλοι», κλπ. Μία παράσταση – mind game που οδηγεί σε ένα από τα ανατρεπτικότερα θεατρικά φινάλε.
Η Βίκυ Βολιώτη συμμετέχει, μαζί με ένα cast σπουδαίων ηθοποιών, στο νέο έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη “Λύκαινες”, το οποίο ξεκίνησε από τη Δευτέρα 28 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία της Νικαίτης Κοντούρη.
Η ηθοποιός και θεατρολόγος Κωνσταντίνα Ψωμά (’88) συνεργάζεται φέτος με την Baroque Όπερα του Bayreuth (Markgräfliches Opernhaus / Margravial Opera House) συμμετέχοντας ως βοηθός σκηνοθέτη στην όπερα “Ifigenia in Aulide“ του Nicola Antonio Porpora.
Για δύο ακόμη παραστάσεις, στις 11 και 12 Σεπτεμβρίου, το θέατρο ΠΡΟΒΑ ανεβάζει την κωμωδία της Χρύσας Σπηλιώτη “Σκωτσέζικο Ντους“ (ΜΟΥΣΕΙΟ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΠΑΝ/ΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ, Θόλου 5) με θέμα τις ξεκαρδιστικές καταστάσεις που δημιουργούνται κατά την προετοιμασία ενός έργου.
Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (’04) εμφανίζεται στο “50 χρόνια, μια νύχτα” που θα ανέβει για 4 παραστάσεις στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Μάνος Καρατζογιάννης, έχοντας στο ενεργητικό του σειρά παραστάσεων που αφορούν την ιστορική μνήμη. Επίσης συμμετέχουν γνωστοί ηθοποιοί καθώς και σπουδαστές του Γ΄ Έτους της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης.
Φέτος το φεστιβάλ απαρτίζεται από το μεγαλύτερο αριθμό κωμικών που έχει υπάρξει ποτέ. Περισσότεροι από 80 από τους κορυφαίους Έλληνες stand up comedians, αλλά και ηθοποιοί και μουσικοί θα ανέβουν στις σκηνές του Athens Comedy Festival 2024 και θα μας χαρίσουν άπλετο γέλιο. Μαζί και ο Δημήτρης Δημόπουλος, την Πέμπτη 30 Μαΐου, στην αίθουσα Ιφιγένεια.
Η Ανθή Φουντά, απόφ 2008, υπογράφει τα σκηνικά στην παράσταση « Το Όνειρο Της Ιωνίας » Η Μικρασιατική Εκστρατεία μέσα από τα Ημερολόγια των στρατιωτών. Στο έργο παρουσιάζεται η ιστορία τεσσάρων αδερφικών φίλων που στρατολογούνται για τη Μικρασιατική Εκστρατεία. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα την Παρασκευή 10 Μαΐου, και συνεχίζεται κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21.00 μέχρι τις 2 Ιουνίου.
Η Εριφύλη Βενέρη, απόφοιτος το 2001, μας προσκαλεί στο Absolutely Fabulus:
Η συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτις Λένα Κιτσοπούλου (’89) επιστρέφει στη Φρυνίχου με μερικούς από τους σταθερούς συνεργάτες της και με ένα -όπως σημειώνει η ίδια- «έργο εποχής για τον έρωτα μόνο μόνο μόνο μόνο. Ό,τι έχει γραφτεί και θα γραφτεί για τον έρωτα μόνο. Από μένα για σένα, με αγάπη Λένα.»
Το «Κυνήγι Αρουραίων»,του αυστριακού συγγραφέα Peter Turrini, το θεατρικό έργο-σκάνδαλο που τα τελευταία 50 χρόνια έχει παιχτεί σε αμέτρητα θέατρα παγκοσμίως, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Ο Werner Hermann πρωταγωνιστεί στο “ΚΑΦΕ το όνειρο”, μια κωμωδία του Γιάννη Παπουτσάκη σε σκηνοθεσία Όλγας Μουργελά.