Η Ανθή Φουντά, απόφ 2008, υπογράφει τα σκηνικά στην παράσταση « Το Όνειρο Της Ιωνίας » Η Μικρασιατική Εκστρατεία μέσα από τα Ημερολόγια των στρατιωτών. Στο έργο παρουσιάζεται η ιστορία τεσσάρων αδερφικών φίλων που στρατολογούνται για τη Μικρασιατική Εκστρατεία. Η παράσταση έκανε πρεμιέρα την Παρασκευή 10 Μαΐου, και συνεχίζεται κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21.00 μέχρι τις 2 Ιουνίου.

Τα ημερολόγια των στρατιωτών που έλαβαν μέρος στη Μικρασιατική εκστρατεία μας δίνουν ένα θησαυρό πληροφορίας για την ζωή των στρατιωτών στα χαρακώματα και στο πεδίο της μάχης που μέχρι σήμερα παραμένει ανεξερεύνητος. Συγκεντρώνοντας υλικό από 20 ημερολόγια συντίθεται μια ιστορία των τεσσάρων στρατιωτών που στόχο έχει να αναδείξει όλες τις πτυχές της περιόδου 1919 -1922 από την οποία γνωρίζουμε μόνο το επώδυνο τέλος της.

Θέατρο Χώρος,  Ορφέως & Πραβίου 6-8, Βοτανικός…

Η εκπομπή της δημοσιογράφου Έλενας Χατζηιωάννου (’82) “Δημόσια και Ιδιωτικά” στον Αθήνα 9.84 που μεταδόθηκε στις 5 Φεβρουαρίου 2024, ήταν αφιερωμένη σε έναν από τους στοχαστές που σημάδεψαν τη σκέψη στον 20ό αιώνα, τον Κώστα Αξελό (1924-2010). Ο Κώστας Αξελός υπήρξε για κάποιο διάστημα μαθητής της Γερμανικής Σχολής Αθηνών και, αν δεν είχε φύγει από το σχολείο, θα αποφοιτούσε το 1942. Μετά τις σπουδές του στην Ελλάδα και την ανάμιξή του στην πολιτική (κατά τη διάρκεια της Κατοχής πήρε ενεργά μέρος στην Αντίσταση, και αμέσως μετά κατά τον Εμφύλιο οργανώθηκε στο ΚΚΕ από το οποίο διεγράφη το 1945) διέφυγε στο Παρίσι το 1945 με το θρυλικό πλοίο “Ματαρόα”. Στο Παρίσι και έζησε μέχρι τον θάνατό του.

Στη συγκεκριμένη εκπομπή της Έλενας Χατζηιωάννου, η ζωή και το έργο του Κώστα Αξελού ήταν το θέμα της συζήτησης της δημοσιογράφου, συγγραφέα και μεταφράστριας Κατερίνας Δασκαλάκη και του επίσης δημοσιογράφου και ποιητή Γιώργου Δουατζή. Αφορμή του διαλόγου τους, η πρόσφατη κυκλοφορία του βιβλίου της Κατερίνας Δασκαλάκη “Κώστας Αξελός- η νοσταλγία του μέλλοντος” (Βιβλιοπωλείον της Εστίας).

Ακούστε την εκπομπή…

Περπατήσαμε από τον σταθμό ΜΕΤΡΟ Πανόρμου στο Αττικό Άλσος και από εκεί στο Άλσος Βεΐκου.

Όλγα, Άρης και Τάσος επέστρεψαν επίσης πεζοπορικά.

χαιρετισμοί από τους πεζοπόρους της DSA

(περισσότερα…)

Η Εριφύλη Βενέρη, απόφοιτος το 2001, μας προσκαλεί στο Absolutely Fabulus:

Στην εποχή του metaverse το COMOTIRIO σας προσκαλεί σε μια retroverse κατάσταση. Θεματική ομπρέλα και (λανθάνον) παιχνίδι ταύτισης αποτελεί εδώ η θρυλική βρετανική sitcom των 90ζ Absolutely Fabulous και το αδιάσπαστο καλτ δίδυμο Edina και Patsy. Γλυπτικά σύνολα εν εξελίξει παρουσιάζονται σε διάλογο μεταξύ τους με μια ρέτρο νοσταλγική διάθεση ξεφαντώματος. Δεν υπάρχει κόνσεπτ, μόνο διαπροσωπικές σχέσεις. Just sing along (The Pet Shop Boys, 1994).

Lights! Models! Guest list! Just do your best, darling. Absolutely fabulous. We’re absolutely fabulous. Darling, you are a fabulous, wonderful individual. Chanel, Dior, Lagerfeld, Givenchy, Gaultier; darling. Names, names, names! Harper’s, Tatler; English Vogue, American Vogue, French Vogue, bloody Aby-bloody-ssinian bloody Vogue, darling! Lacroix, Sweetie, Lacroix. Lacroix, Sweetie! Pump up the volume! Dull, soulless dance music. Absolutely fabulous. It’s the bloody Pet Shop Boys, Sweetie. We’re absolutely fabulous. Are you ready for this, Sweetie? Ong, plong, kerplinky, plong. Ong, plong, kerplinky, plong. Ong, plong, kerplinky, plong. I’m chanting as we speak, bye, bye, darling. Ong, plong, kerplinky, plong. Ong, plong, kerplinky, plong. Ong, plong, kerplinky, plong. Sweetie! Sweetie! Sweetie! Sweetie! It’s fabulous. Good, thank you.

EIGHT / ΤΟ ΟΧΤΩ, Πολυτεχνείου 8, Αθήνα 104 33,

Εγκαίνια: Παρασκευή 10 Μαΐου 2024 @ 20.00, Διάρκεια: 11 & 12 Μαΐου 2024, 18.00 – 21.00

http://www.comotirio.com/

Η συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτις Λένα Κιτσοπούλου (’89) επιστρέφει στη Φρυνίχου με μερικούς από τους σταθερούς συνεργάτες της και με ένα -όπως σημειώνει η ίδια- «έργο εποχής για τον έρωτα μόνο μόνο μόνο μόνο. Ό,τι έχει γραφτεί και θα γραφτεί για τον έρωτα μόνο. Από μένα για σένα, με αγάπη Λένα.»

“ΚΑΙ ΛΕΓΕ ΛΕΓΕ”, Θέατρο Τέχνης Κ. Κουν – Σκηνή Φρυνίχου, 15 Μαϊ – 16 Ιουν

Κείμενο-σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου.  Παίζουν (αλφαβητικά): Λένα Κιτσοπούλου, Γιάννης Κότσιφας, Ιωάννα Μαυρέα, Πάνος Παπαδόπουλος, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη.

Ώρες ταμείου: Καθημερινά 5-10μμ, Φρυνίχου 14, Πλάκα.

Περισσότερα: https://www.more.com/theater/kai-lege-lege/

Η Ένωση Δραματοθεραπευτών και Παιγνιοθεραπευτών Ελλάδας διοργανώνει μια σειρά επιμορφωτικών σεμιναρίων που απευθύνονται σε επαγγελματίες στον χώρο της Ψυχικής Υγείας και φοιτητές/ σπουδαστές, αλλά και σε όσους και όσες ενδιαφέρονται να πληροφορηθούν για τη λειτουργία και τη χρησιμότητα της Δραματοθεραπείας και της Παιγνιοθεραπείας στους τομείς αυτούς.

Θα χορηγηθεί βεβαίωση παρακολούθησης.

Εικόνα σώματος και ψυχική ανθεκτικότητα

Βιωματικό σεμινάριο Δραματοθεραπείας

Συντονισμός: Ιωάννα Αυγερινού, Δραματοθεραπεύτρια

Μαρία Σούμπερτ, Δραματοθεραπεύτρια, Υπ.δρ. ΤΘΣ ΕΚΠΑ

Ημέρα: Κυριακή 12 Μαΐου

Ώρες: 11.00-14.00

Διαδικτυακό εργαστήριο, πλατφόρμα Zoom (περισσότερα…)

Ο δημοσιογράφος πολιτικός αναλυτής και σχολιαστής της ΕΛΙΑΜΕΠ, απόφοιτος του 1974 μίλησε στις μαθήτριες και στους μαθητές την Πέμπτη 25 Απριλίου 2024 με θέμα:

Das Bild Deutschlands in Griechenland: Kollektive Wahrnehmungen und ihr politisches Gewicht

Auf der persönlichen Ebene sind die deutsch-griechischen Beziehungen gut, nicht selten freundschaftlich und herzlich. Das schöne Bild hat gleichwohl dunkle Flecken: die Schatten der Vergangenheit der Nazi-Besatzung und deren Aufarbeitung, die Folgen der Schuldenkrise sowie unterschiedliche Interessenlagen im östlichen Mittelmer beeinträchtigen die bilaterale Harmonie. Wie steht es also heute um das Bild Deutschlands in Griechenland – und eng damit verbunden: die Beziehungen zwischen Berlin und Athen? Woran liegt es, dass in Griechenland das Meinungsbild über Deutschland alles andere als rosig ist? Und, schließlich, was müsste passieren, dass aus Verbündeten und Partnern (politische) Freunde werden? (περισσότερα…)

Το «Κυνήγι Αρουραίων»,του αυστριακού συγγραφέα Peter Turrini, το θεατρικό έργο-σκάνδαλο που τα τελευταία 50 χρόνια έχει παιχτεί σε αμέτρητα θέατρα παγκοσμίως, ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Υπό την σκηνοθετική προσέγγιση του επίσης αυστριακού σκηνοθέτη Martin Scharnhorst και με πρωταγωνιστές τους Μαριλένα Καβάζη και Φώτη Λαζάρου «έρχεται» στο θέατρο Studio Μαυρομιχάλη τον Μάιο.

Η υπόθεση του έργου:

«Αυτός» και «Αυτή», δύο αρχετυπικοί μα ταυτόχρονα σύγχρονοι και ανθρώπινοι χαρακτήρες, χωρίς όνομα αλλά με σκόπιμα κλισέ, έχουν βγει το πρώτο τους ραντεβού. Μιλούν για τη φύση και το ένστικτο του ανθρώπου, τον καταναλωτισμό και την ανάγκη τους για φυσική επαφή, σκοτώνοντας πού και πού αρουραίους. Στην προσπάθειά τους για ουσιαστική σύνδεση και εγγύτητα, απογυμνώνουν βίαια και αποφασιστικά τους εαυτούς τους από κάθε τι ξένο, ως την απόλυτη απελευθέρωση, ως τον τελευταίο πυροβολισμό…

Το έργο γράφτηκε την περίοδο διαμονής του PeterTurrini στην Ρόδο και πρωτοπαρουσιάστηκε στο βιεννέζικο Volkstheater το 1971, όπου αποτέλεσε σκάνδαλο και ξεσήκωσε θύελλα αντιδράσεων στο κοινό και στον τύπο, γεγονός που το κατέταξε ανάμεσα στα ριζοσπαστικότερα κοινωνικά θεατρικά κείμενα του 20ου αιώνα. Τόσο η θεματολογία του, η οποία πενήντα χρόνια μετά παραμένει τρομακτικά επίκαιρη, όσο και η αφοπλιστικότητα του λόγου και η αμεσότητα της δράσης, καθιστούν το «Κυνήγι Αρουραίων» ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον και προφητικό έργο.

Παράσταση με γερμανικούς υπέρτιτλους κάθε Πέμπτη και Σάββατο.

(περισσότερα…)

Για τα πασχαλινά σας δώρα… νέος εκπτωτικός κωδικός  OSTERHASE

Πληκτρολογήστε τον στο καλάθι της παραγγελίας σας και θα αφαιρεθεί 15% έκπτωση από σήμερα και μέχρι τις 30/4/24 στα άμεσα διαθέσιμα είδη .

Mit dem Rabattcode OSTERHASE erhalten Sie 15% Rabatt auf alle vorrätigen Artikel bis Dienstag, den 30. April.

https://www.notosplusbooks.gr/

Καθαρά Δευτέρα (Καθαρή Δευτέρα για τους νεώτερους), Rosenmontag για τους Γερμανούς, όπου εφέτος , το 2023 εορτάστηκε στις 20 Φεβρουαρίου στην Γερμανία και στις 27 Φεβρουαρίου στην Ελλάδα.

Από πού προέρχεται το όνομα Rosenmontag (Δευτέρα των Ρόδων);

Υπάρχουν διαφορετικές εξηγήσεις για το όνομα Rosenmontag. Μερικοί πιστεύουν ότι αναφέρεται σε ένα παλαιό έθιμο του Πάπα και την ιστορία της τρελής ημέρας, άλλοι πιστεύουν ότι λείπει μια μετάφραση από μια διάλεκτο.

Κατά τον Μεσαίωνα, ο Πάπας έδινε πάντα σε ένα σημαντικό πρόσωπο ένα χρυσό τριαντάφυλλο την τέταρτη Κυριακή της Σαρακοστής.

Την επόμενη ημέρα από την Rosensonntag, η ετήσια γενική συνέλευση της αποκριάτικης κοινωνίας άρχισε να πραγματοποιείται από το 1823.

Δεδομένου ότι οι συμμετέχοντες σχεδίαζαν ήδη το επόμενο καρναβάλι αυτήν την ημέρα, λέγεται ότι βάφτισαν την πιο σημαντική ημέρα των „Narren“ με το όνομα Rosenmontag.

Σύμφωνα με μια άλλη παράδοση, η Rosenmontag δεν έχει καμία σχέση με τον Πάπα και τα λουλούδια, αλλά με τη διάλεκτο των ανθρώπων από τη Ρηνανία.

Όταν όλα ξεφεύγουν κατά τις ημέρες αυτές, μιλούν για „Roserei“ – και αυτό σημαίνει „φρενίτιδα“ [σ.σ.: „Raserei“ στα Γερμανικά].

Σύμφωνα με αυτό, η Rosenmontag θα έπρεπε κανονικά να ονομαστεί Rasenmontag.

(από ένα σημείωμα της Αλίκης Μαχαίρα στο GRland)

https://en.wikipedia.org/wiki/Rosenmontag

Τι είναι και πώς εορτάζεται η Rosenmontag στη Γερμανία;

https://www.timeanddate.com/holidays/germany/rosenmontag

H ταινία της εμβληματικής παράστασης της 2023 Ελευσίς Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης κάνει παγκόσμια πρεμιέρα στην Ελευσίνα και την Αθήνα την Κυριακή των Βαΐων 28 Απριλίου | 20:00 | Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη

Να θυμίσουμε ότι η Αλεξάνδρα Μητσοτάκη και το World Human Forum διοργάνωσαν το τριήμερο 27-29.9.2023 στο πλαίσιο των εκδηλώσεων “ΕΛΕΥΣΙΣ 2023 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης” ένα δεθνές συνέδριο με τίτλο: Mystery 299 –“How To Change Our Mind, To Change the World” International Symposium, 27 – 29 September 2023, IRIS Factory, Elefsina, και μας καλούν: (περισσότερα…)

Την παράσταση “Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα φον Καντ” της Βίκυς Βολιώτη και της Έφης Ρευματά παρακολούθησε ομάδα αποφοίτων και φωτογραφήθηκαν όλοι μαζί μετά την παράσταση.  Η Αγγελική Κανελλακοπούλου, που συντονίζει την θεατρική ομάδα των αποφοίτων στην Σχολή, δίπλα στην Βίκυ Βολιώτη, που πρωταγωνιστεί, αριστερα ο Αλέξης Δημητράς με την Ξανθίππη Τοκμακίδου αριστερά και δεξιά η Χριστίνα Σπαντιδάκη με την Σοφία Χριστοφορίδου.

Το έργο του Rainer Werner Fassbinder παίζεται στο Θέατρο Άνεσις – Μικρή Σκηνή (Λεωφόρος Κηφισιάς 14, Αθήνα Αμπελόκηποι, 210-7718943) κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 9 μ.μ. και έχει διάρκεια: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα).

Κάτω, η Έφη Ρευματά, ανάμεσα στην Ξανθίππη Τοκμακίδου και την Σοφία Χριστοφορίδου και ανάμεσα στην Σοφία Χριστοφορίδου και την Χριστίνα Σπαντιδάκη. (περισσότερα…)

“Einmal war zu Beginn meines Unterrichts bei Ihnen die Tafel zugeklappt. Als ich sie öffnete, sah ich eine sehr schöne Karikatur des Juntachefs PAPADOPULOS. Ich habe sie kurz mit Schmunzeln betrachtet, habe sie still abgewischt und mich dann mit ernstem Gesicht umgedreht, ohne Kommentar. Die Klasse war still und wahrscheinlich gespannt”

ήταν τα λόγια του Eberhard Judt, καθηγητή μαθηματικών και φυσικής στην δεκαετία του ’70, που είδε ξαφνικά στον πίνακα ζωγραφισμένο με κιμωλία το σκίτσο του Παπαδόπουλου από τον Ηλία Δελλόγλου και που πρόλαβε να φωτογραφίσει ο Σπύρος Παπαντωνίου.

“…είδα το σκίτσο χαμογελώντας και το έσβησα” μας είπε ο Eberhard Judt το 2014, όταν τον καλέσαμε στην εκδήλωση «…στην ΓΣΑ τα χρόνια της Δικτατορίας». Ο “ζωγράφος” πλέον υπογράφει ως Ηλίας Μακρής και είναι σκιτσογράφος στην εφημερίδα “Καθημερινή”, ο πολύ δικός μας Γερμανός καθηγητής, “έφυγε” πριν από ένα χρόνο, στις 21.5.2023 και εμείς, μετά από 50 χρόνια, θυμόμαστε από το επεισόδιο ότι δεν “άνοιξε μύτη”.

Όσοι από εμάς φοίτησαν στην Γερμανική Σχολή, είχαμε την ευκαιρία να αποκτήσουμε ένα αρκετά χρήσιμο εφόδιο στη ζωή μας. Τη δυνατότητα να μπορούμε να σταθούμε σε δύο πόδια, σε δύο αρκετά διαφορετικούς πολιτισμούς μεταξύ τους, κάτι που μετέπειτα μας διευκόλυνε το άνοιγμα και σε πολλούς περισσότερους αργότερα. Αρκετοί από εμάς απέκτησαν με αυτόν τον τρόπο την δυνατότητα να βλέπουν και να κατανοούν με αυτήν την διαφοροποιημένη οπτική γωνία καλύτερα τα πράγματα σε διάφορες καταστάσεις στην ζωή μας.

Έτσι και εγώ ο ίδιος, διαθέτοντας αυτό το χρήσιμο εφόδιο, εργαζόμενος σε πολλές χώρες, κατάφερα να προσθέσω αρκετές ακόμα οπτικές γωνίες στον αντιληπτικό μου ορίζοντα, όπως αυτή των Αραβικών, Σκανδιναβικών, Αγγλοσαξονικών, και άλλων Ευρωπαϊκών, Ασιατικών χωρών, της Ρωσίας, Ιαπωνίας, κλπ.

Πεποίθηση μου είναι ότι, ύστερα από αυτή την επαφή μου με διαφορετικούς πολιτισμούς του πλανήτη μας, κανείς δεν προόδευσε εν αλαζονεία. Τουναντίον, διδάσκεται κανείς από τα λάθη του και κατόπιν προχωρά μπροστά. Πειραματιζόμενος, ακολουθώντας νέα μονοπάτια, αφήνοντας την πεπατημένη “comfortzone” πίσω του, κρατώντας μόνο τα χρήσιμα και πρακτικά από αυτήν. Έτσι, το βιβλίο αυτό στέκεται στα κακώς κείμενα, στα λάθη, στις λύσεις και τις δυνατότητες που παρουσιάζονται μπροστά μας, αναλύοντας τις ιστορικές καταβολές, τα αίτια, τα «γιατί?». (περισσότερα…)

Τούτη η απώλεια, σε μια εποχή που πάσχει βαριά και από σεμνότητα και από ευγένεια, αλλά και από τέτοιο (καθοριστικό) βάθος, όσο η φωνή του Γιάννη Φέρτη, θα είναι η απώλεια του μέτρου. Απώλεια οδυνηρή…  

Πολύ καλός ηθοποιός δεν ήθελε να αποδεχθεί –ο ίδιος– ότι είναι. Ηταν, βλέπετε, αυτή η έμφυτη σεμνότητά του. Ομως, δεν θα μπορούσε να αρνηθεί, ο Γιάννης Φέρτης, πως –για μένα τουλάχιστον– ήταν μέτρο. Η Φωνή του. Η άρθρωση, η εκφορά, το βάθος, όλα εκείνα τα ηχοχρώματα που ήταν σαν να έβγαιναν από τα έγκατα του κορμιού του και ακούγονταν, καθαρά, όλα. Ενα ένα και όλα μαζί. Οπως ακούγονταν πεντακάθαρα και ολόκληρες οι λέξεις.

Δείτε το άρθρο του Παύλου Αγιαννίδη στο protagon.gr…

Μια ξεχωριστή μουσική βραδιά μας προσφέρουν η Σοφία Καμαγιάννη – μουσικός (καλλιτεχνική επιμέλεια, πιάνο, φωνή)  και η  Άννη Ονουφρίου (τραγούδι)  την Τρίτη 23 Απριλίου.

“Ας μην το κρύβουμε, διψάμε για ουρανό“ στο Μπαράκι της Διδότου

Διδότου 3 – Κολωνάκι, τηλέφωνο κρατήσεων 210 3642990

Η Σοφία Καμαγιάννη αποφοίτησε από την Σχολή το 1989. Είναι συνθέτρια, μουσικός και παιδαγωγός. Τα μουσικά της ενδιαφέροντα καλύπτουν μια ευρεία γκάμα. Σπούδασε πιάνο, κλασικά κρουστά, σύγχρονη σύνθεση, μουσική για θέατρο και κινηματογράφο, καθώς και μαθηματικά στην Ελλάδα και την Αγγλία (μεταπτυχιακές σπουδές).

Τη Δευτέρα του Πάσχα του 1939, ο εβραϊκής καταγωγής σκηνοθέτης του θεάτρου και της όπερας Ρενάτο Μόρντο φτάνει στην Αθήνα και διορίζεται πρώτος σκηνοθέτης τής υπό ίδρυση τότε Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Στην εναρκτήρια πρεμιέρα της ανεβάζει τη «Νυχτερίδα» του Γιόχαν Στράους. Eτσι συστήνεται καλλιτεχνικά στην Ελλάδα ο Ρενάτο Μόρντο, η μυθιστορηματική ζωή του οποίου παρουσιάζεται σε έκθεση στη Γερμανική Σχολή Αθηνών. Ο Ρενάτο Μόρντο γεννιέται στη Βιέννη το 1894 από γονείς εβραϊκής καταγωγής – ο πατέρας του Ροντόλφο ήταν Eλληνας έμπορος με καταγωγή από την Κέρκυρα και η μητέρα του Ρεγκίνα Γκρόσμαν ήταν από την Αυστρία. Σπουδάζει υποκριτική και σκηνοθεσία στην Ακαδημία Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών της Βιέννης. Μετά τις σπουδές του, εργάζεται ως ηθοποιός και σκηνοθέτης.

Διαβάστε όλο το άρθρο του Απόστολου Λακασά στην εφημερίδα Καθημερινή της Πέμπτης 4 Νοεμβρίου…

Το Ίδρυμα Αικατερίνης Λασκαρίδη και το Ναυτικό Μουσείο της Ελλάδος προσκαλούν στα εγκαίνια της έκθεσης Κωνσταντίνος Βολανάκης: ο ζωγράφος της θάλασσας επιστρέφει στον Πειραιά,  που θα πραγματοποιηθούν στο Ναυτικό Μουσείο την Τετάρτη 24 Απριλίου και ώρα 20.00.

Στην έκθεση παρουσιάζονται τα έργα από τη συλλογή του Ιδρύματος Αικατερίνης Λασκαρίδη, καθώς και του Πολεμικού Ναυτικού, του Δήμου Πειραιώς, της οικογένειας Ευάγγελου Ηλ. Αγγελάκου και του Ναυτικού Μουσείου Ελλάδος.

Η έκθεση θα είναι επισκέψιμη για το κοινό έως και τις 29 Ιουνίου 2024.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα τελέσει ο Πρόεδρος της Βουλής των Ελλήνων Κωνσταντίνος Τασούλας.

Ναυτικό Μουσείο Ελλάδος, Ακτή Θεμιστοκλέους, Μαρίνα Ζέας, Πειραιάς

Η Αμαλία Γιαννοπούλου συμμετέχει στην συναυλία “Η νοσταλγία του Θεού” στο 2ο Φεστιβάλ Λατρευτικής Μουσικής στην Εθνική Λυρική Σκηνή στο Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος την Μεγάλη Τρίτη 30 Απριλίου 2024.

• Μεγάλο μέρος του έργου του Φίλιππου Τσαλαχούρη ανήκει στην κατηγορία της Λατρευτικής. Ο ίδιος ο συνθέτης τοποθετεί την «κατάνυξη», τον «βαθύ πνευματικό στοχασμό» και τη «σιωπή του Λόγου» ως βασικά στοιχεία της μουσικής του. Ο τίτλος Η νοσταλγία του Θεού παραπέμπει στον συγγραφέα Δημήτριο Καπετανάκη, προσφέροντας μια ισχυρή αφετηρία συνειρμών για τον ακροατή που θα παρακολουθήσει, θα ακούσει και θα δει τα μουσικοδραματικά έργα που απαρτίζουν το πρόγραμμα της συναυλίας. Κοινό στοιχείο όλων τους είναι ονόματα-σύμβολα, όπως Δαυίδ, Ραχήλ ή Λάζαρος. Τα θέματα, τόσο από την Παλαιά όσο και από την Καινή Διαθήκη, συνθέτουν έναν αδρό ειρμό που οδηγεί από το «τίποτε» στο «κάτι» και το αντίστροφο. Αν και γράφτηκαν σε διαφορετικές περιόδους, οι συνθέσεις αυτές στο σύνολό τους είναι ικανές να διαμορφώσουν και να διατηρήσουν ζωντανό ένα περιβάλλον κατάλληλο να ποτίσει κάθε δέντρο με συλλογισμούς, αρδεύοντάς το με σκέψεις και νοήματα από το αόρατο, το άδηλο και το άρρητο.

Πρόγραμμα (περισσότερα…)